中国优秀绘画作品欣赏看看中国画美吗“我不明白中国人为什么要到巴黎来学艺术！……世界上谈到艺术，第一是你们中国有艺术。……”中国画的分类浅绛1、中国画的造型、艺术效果中国画讲究用线，以多变的笔法造成线的丰富变化，如粗细、刚柔、干湿、浓淡、疏密等，使造型或雄奇强悍、奔放豪爽、或温文秀丽，给人以不同的艺术感受。中国画的取景不受视野、光线、时间限制，这使得画家们“搜尽奇峰打草稿”，取得了创作上极大的自由。可将万里江山、四季美景、一生经历尽收于一副画面中。我国历代画家在创作时既要以大自然为师，又要有加进自己的思想情感表达，赋予画面更高的精神境界。我国古代画家注重画的意境，宋代马远、夏圭喜用大片空白来表现辽远、开阔、空旷等，仅以少量的景物或人物突出地表现一种情调，使人产生无尽的遐想。宋徽宗赵佶酷爱书画，也常以诗句为题，命宫中画家作画，以考察他们的才情。元代以后，文人画在画坛兴起，写意抒情、追求笔墨韵味的风气日盛，常常是诗中有画，画中有诗，使画的意境得到了升华。马远中国画的起源及其发展1：先秦两汉时期民族绘画风格的初步形成唐—吴道子《送子天王图》明清时期绘画一方面恢复了宋代画院的画风，被称为院体派和浙派的画家处于显著地位。这些画家受元代文人画的影响也很大。这一时期的绘画流派产生之多，超过以前的各个时期。明清时期的绘画流派，大多数以首画家的籍贯而得名。这个时期的画派共有二十多个之多。既反映了一定的抵御性，也显示出绘画风格的多样性和创作之繁荣与画家之多。明清两代画家的话迹留传之多，超过以前的各个时代。