作品鉴赏国外油画⼤师作品《⽥园合奏》《⽥园合奏》⼜称《乡村⾳乐会》,是乡红⾃然美和⼥性裸体美的绘画结合,不仅表现了画家对时代精神的探索,还反映了16世纪以来威尼斯绘画风格的审美理想。这件作品先是由乔尔乔内绘制,后由提⾹继续完成的。这件作品展⽰了⼀幕耽于幻想的神、⼈⼼灵交流的幻境,充满神秘的诗意,体现了当时⼈们对美的梦幻般向往。充满阳光的乡村风景中,两位⾐着华丽的年轻⾳乐家和两位体态丰艳的健⼥神在乐器伴奏中欢乐，将⼈们引⼊恬静的诗意境界,宛如⼀⾸⼈⽣颂歌,赞扬世俗⽣活中⼈性⼈情和爱之美。画⾯将富有⽣机的⾃然风光与充满⽣命和谐的⼈体结合起来,体现了乔尔乔内⼈⽂主义的精神。乔尔乔内擅长⽤清新、晶莹的各种浓淡⾊彩塑造⼈物,他的轻快细腻的笔触具有充分的造型表现⼒。画中⾊调运⽤均衡的冷暖⾊,配置得恰如其分;⾊阶的交替变化,华丽⽽流畅,柔和⽽有层次感;光线的布置,明暗交错,呈现温暖的⾦⾊调,给⼈们以感官的审美享受。《⽥园合奏》是乔尔乔内在⼈⽂主义时代对⼈的幸福向往的艺术表现,它既不象在描绘神话,也不是在谱写⼈⽣的享乐的乐章,尽管他认为享乐是⼈的天赋权利。由于画的主题⾮常含蓄,此画在19世纪时，曾被巴黎--位名画家马奈所领悟,他也画了⼀幅后来竟起全巴黎轩然⼤波的《草地上的午餐》，结果是在1863年展出时遭到社会舆论的强烈谴责,认为他虚构了现实⽣活中不可能有的泛性社交活动。⽽在早于马奈300年前的16世纪初,对乔尔乔奈的这幅画的社会反映却是平静的,虽然那时的宗教禁欲主义尚未烟消云散,但是⼈们已开始从封建的精神桎梏下解放出来。其实,在乔尔乔内笔下的画,绝⼤多数都是体现着⼈们对美的享受的⼀种梦幻,⽽且他的⾊调⽤得也很得体。