认识中国画之青绿山水笔墨认识中国画之青绿山水笔墨中国为人所熟知的是中国的水墨画，但是否很少有人听说中国的青绿山水画，从中国画的`发展历史来看，先有设色，后有水墨。“在古代，中国画又叫丹青，可见中国画本来是重色彩的。只是随着文人画的兴起，水墨画的成熟，青绿山水便逐渐遭到贬抑和排斥。青绿山水比之于文人水墨，画法繁复和规整，注重作画程序和效果的实境再现，这对于很多没有受过严格绘画基本功如造型、色彩训练的文人，显然有些力不从心。然而文人毕竟拥有足够的话语权，便于通过唯我独尊的观念倡导和兴之所至的艺术行为，使得水墨(有时是墨戏)逐渐成为中心，而让青绿逐渐走向边缘。由此，青绿山水被视为不重视笔墨心性表达之类，堕入工匠画的行列；由此，部分青绿山水画家可以“困难”和“无奈”为借口，或观望泄气丧失斗志，或徘徊彷徨怨天尤人，忽视学识修养，疏于笔墨锤炼，导致作品艺术水准低落；也由此，伪文人可不经学识修养的长期累积和笔墨技法的艰苦锤炼，只需通过招摇撞骗或故作深沉，就能逸笔草草，蒙混过关，成为“文人画家”。难道青绿山水与中国笔墨精神缺乏同一性？难道青绿山水与文人水墨山水的艺术旨归会分道扬镳？事实并非如此，也绝不该如此！青绿山水在各个历史时期包括现在，其浩瀚遗存堪称灿烂篇章，其最具中国性的笔墨精神，不会也不该黯然失色。而况，青绿山水画的笔墨和与之对应及相互作用、相互生发的“结构”、“心性”与“时代感”，本身就具有博大而丰实的笔墨精神内涵和艺术价值，也是厘清和照鉴青绿山水是否具有或具有多少笔墨内涵的一面镜子。