影评与观后感的区别在哪里影评与观后感的区别在哪里影评与观后感的区别篇一：如何写影评观后感因为自己考试的缘故，有一门就叫影视作品分析，所以刚刚接触到这本书的时候，就觉得上手很快，毕竟书中有好些观点之前也学过并且一直认同着。但令我印象深刻的还是书中各种类型的电影批评方法、独特的视角的电影理论观点还有细微扎实的写作技巧，书中也祥实的描述每一步骤以及如何合理的表达观点，实用性非常强，是非常实用的影评写作入门书。有的人说影评非常好写，就像散文一样，能想到的，觉得有意思的就可以全部搬上去，其实不然，现在传媒业的发展迅速，影评分析流派也很多，稍有不慎，可能就会出现一边倒的倾向。书中提到这样一句话：应该尊敬这些影评的智力操作和情感投入，尊敬其中体现的观影快感、思维快感和写作快感。也就是说，对它们应该有个宽容的态度，至少国内各种媒体以及相当大面积的读者对这些影评还有着迫切的消费需求。它们虽然随处可见，却远远不够，无论总量，还是种类。它们应该是一个国家一个社会影评写作的广泛而且必要的组成部分。在这个时候我觉得还是要立足作品的本质，联系当时的背景、作者的构思、设备的状况等多方面进行分析。客观是最基本的，但在客观的基础上我们要有自己言之有理的东西。我们都有许多自己珍视且产生过共鸣的影片－－和影片里的人一起笑、一起激动、一起被那些令人恐怖的图景缠绕。这些影片的情节和里面的明星习惯性地变成我们日常生活和谈话的一部分。我还记的《速度与激情》里面保罗沃克那敏捷的思维、不凡的身手，开着跑车与敌人的斗智斗勇。但去年11月看到他因车祸而不幸离世，一片惋惜中我们是否能重新再看一遍《速度与激情》，是否能再对他重新解读一番。每天的生活就像在写影评，时间、地点。人物、背景在不断的变化，内心的感受也在不断的变化。所以不要局限或者僵硬的去理解影视作品，不是把那种视听语言的作用会背了，就随便应用到影评或者电视作品中。分析那种手法，为什么要运用，人物的穿插技巧，为什么需要有矛盾？这些思考背后是有自己的情感因素，在写影评的时候，所以我们还是要有充足的实践经验与理论水平，以及对电影语言、表现手法的熟悉，以及日后在与人沟通、创造的过程中慢慢积累、渐渐形成自我的一种认知。影评与观后感的区别篇二：观后感观江苏师范大学编导、播音专业2013毕业设计有感又到了毕业的季节，和去年一样我们观赏学习了应届毕业学长的作品。作为一个实践为主的专业，作品必然是检验我们专业实力的平台。毕业设计可以说是我们大学四年中最重要的作品，但通过我们的拍片经历和观看学长学姐的作品，我发现我们的作品有着各式各样的缺点和不足。题材首先是主题和立意。由于大学生的生活圈子较为狭小，生活轨迹较为单一，导致大家的作品主题僵化，立意成就。就这次的.毕业设计来说，叙述校园爱情任然是较为普遍的主题，充斥着异地恋，分手，小三等俗套情节。友情和亲情也是热门选项，但都有局限性。主要还是反映大学生的生活或与之相关的情节。作品中表现出的导演思考范围较为狭窄，往往只关注自身的生活与心路历程，跳脱不了与毕业相关的一切，有意识或下意识的选取自己最关心的方向：爱情，就业。但是因为生活阅历的关系，这两者的表现手法和故事情节都浮于表面，层次单一，创新不足，挖掘不深。相比而言，其他选材的作品就显得较为亮眼，像是惊悚、悬疑、纪实等。但是纪录片《朱阿姨和她的傻儿子》中，却又美中不足。在将近结尾处，导演闻讯赶到朱阿姨住处一段基本只有空镜头，影片前后有些不平衡，有些虎头蛇尾的感觉。体裁本次毕业设计的体裁较为丰富，故事片，纪录片，MV，FLASH，电视栏目等。但略显不足的是近两年基本没有看到实验片的出现。学生没有足够的能力和创意拍摄是一方面，而专业教学时也只是理论上涉及这一方面。看起来最为简单的故事片任然是大家选择的重点。需要大量拍摄工作的纪录片与大量制作时间的动画等数量还是较少。这样的现实提醒了我，在功利上讲，我在制作毕业设计时可以选择小众体裁脱离单调重复的大众选择；但是同时也警醒了我要在接下来的时间里加强专业技能练习，才能在技术上跟上自己的选择和想法。我曾经拍过MV，纪录片，故事片，能够感受到其中的不同。MV要求画面，人物漂亮，拍摄情节基本表现出歌曲的内涵。画面构图，色彩，场景质量尽量的高，后期声画结合要合适。纪录片则要求选材新颖，立意深刻，之后就是大量的拍摄与筛选。从大量的素材中选取最能表达导演思想的片段，同时保持纪实的特点。故事片则是最简单也是最难，从剧本的选择到演员的表演，最能表现导演的思想也是最容易各式各样出现差错。在我的毕业设计开题前，我计划多准备几种形式和故事，在跟进过程中选择我合适、也合适我的内容拍摄。剪辑学长们的毕业设计有些是自己剪辑的，有些是找人剪辑的。无论怎样，像强萌老师讲的“剪辑体现导演的思想”。先不论剪辑风格，大家的作品里还是有一些剪辑硬