宋代花鸟画赏析一宋代花鸟画赏析一作者张劲文宋代是花鸟画的黄金时期。黄家富贵的画风影响着宋代前期的花鸟画这一时期画家们追求写实逼真的画法务求达到栩栩如生的艺术效果到了宋代后期虽然花鸟画仍以写实画法为主流但由于受山水画和文人士夫画的影响画家们逐渐向表达意境和主观情趣方面发展。宋代出现了许多杰出的花鸟画家主要代表人物除早期由蜀人宋的黄居寀以外还有以写生而著称的赵昌、易元吉以画风豪放、改变黄家体制、开创新风而闻名的崔白、吴元瑜特别是皇帝画家赵佶对不同画风体制的包容并蓄为花鸟画的发展起到了重要的推动作用。此外以文同、苏轼为代表的文人士夫画的出现对后世花鸟画创作观念的变革也产生了深远的影响。一、注重写生的赵昌、易元吉赵昌字昌之广汉今四川广汉人其家境富有生卒不详是活动于北宋前期的院外画家。赵昌擅画花果兼工草虫多作折枝花。他初学滕昌枯并善于从所观察的对象中寻找表现技巧其画俱得形似自成一家自号写生赵昌。据说他常常清晨朝露未干时就在园中仔细观察研究花草形态并直接调色描绘由此看出他是一位追求写实和注重色彩表现的画家。北宋郭若虚在《图画见闻志》中认为他画的折枝花卉其姿态多取法前人的定式不够生动但设色却极为精妙而苏东坡认为赵昌花传神并写诗赞道何须夸落墨徐熙独赏江南工。将他与徐熙相比还有些人则认为赵昌的画是黄家的傅色和徐熙的用笔相结合画风接近于徐嗣崇。上述评论虽属各家之言却反映出赵昌在宋代画坛的影响。《写生蛱蝶图》赵昌的画迹至今未能流传下来现北京故宫博物院藏有一幅传为赵昌的《写生蛱蝶图》也许我们能从中追寻到一些赵昌画风的踪迹。《写生蛱蝶图》卷纸本设色纵27.7厘米横91厘米接纸部分有明代董其昌所题赵昌写生…。字款。该画描绘的是秋天的景色画面上半部是空白给三只动态各异的蛱蝶留下了翩翩飞舞的空间也给人以天朗气清之感。画的左下方描绘的是荆棘、野菊、芦草和霜叶这些花草安排得疏密相间、错落有序。此画设色雅丽富有浓淡变化特别是粗重劲逸、抑扬顿挫的线条勾描出了花草夹叶向背低昂的不同形态。这幅画的画法既不同于黄家体制也有别于前人描述的赵昌风格因此也有人认为此画可能是徐熙一派的作品。宋代与赵昌同样注重写生的另一位代表人物就是易元吉。易元吉字庆之长沙今湖南长沙人生卒不详是活动于北宋仁宗、英宗时期的院外画家。易元吉擅写獐猿兼工花鸟蜂蝉。据《图画见闻志》记载易元吉最初专工花果由于看到赵昌的花鸟画十分叹服自感难以逾越从此立志改画前人未曾涉及的獐猿并以此驰名。他常到深山丛岭中去观察獐猿的习性还在自己居舍的后面挖凿池沼布置乱石花木、竹丛芦苇蓄养禽鸟山兽穴窗观察以求画笔之妙。易元吉能做到如此潜心研究对象其师法自然的精神是十分可贵的。米芾在《画史》中对易元吉的评价甚高认为他是徐熙后一人而已。由于易元吉在绘画上不同于媚俗的独特成就故晚年终于被召至宫中作画在画《百猿图》过程中染疾而亡米芾认为是被宫中画家嫉妒毒死的。易元吉的画至今没有流传下来根据旧题易元吉的作品分析他的画风较接近于徐熙一派。具体画法为勾染结合以墨为主设色淡雅。特别是线条的运用往往根据表现对象的不同笔法也不同如画獐猿时精细飘逸画树叶时宛转圆润画枝干时顿挫遒劲十分耐人寻味见旧题易元吉作《蛛网攫猿图》纨扇现藏北京故宫博物院。《蛛网攫猿图》二、超出陈规、开创新风的崔白崔白字子西濠梁今安徽风阳人生卒不详。崔白活动于宋神宗熙宁、元丰时期他不仅擅画花竹翎毛而且在佛道鬼神山林人兽等方面也无不精绝。神宗熙宁初年当崔白还是院外画家时他就因善于写生并以画鹅及败荷凫雁而出名。此时神宗赵顼初闻他的绘画才能故命他与画院的另外三位画家为垂拱殿画竹鹤屏风各一扇崔白画的屏风非常出众因此神宗恩补崔白为画院艺学可崔白性格疏逸放任不愿在画院中受拘束因此他竭力推辞于是神宗出于异恩恩许崔白可免去听从其它官员差遣只听从圣命御召的特权见《图画见闻志》卷四《纪艺下》至神宗元丰时期崔白已成为画院待诏。关于崔白的画法画风史料中记述甚少《图画见闻志》中称他的花鸟画体制清赡宣和画谱则认为自宋朝建立以来画院的鉴定者必以黄筌父子的画法做为标准自崔白、吴元瑜的出现这种格局开始转变。由此可知崔白以自己独特新颖的画风画法使画院中延袭了近百年的只有黄家一派的格局成为历史。在崔白之后以从事新体花鸟画而闻名的花鸟画家还有崔悫崔白弟和吴元瑜。崔自传世的作品有《寒雀图》、《双喜图》和《竹鸥图》三幅其中《寒雀图》是风格特点最为鲜明的一幅。《寒雀图》卷绢本设色纵30厘米横69.5厘米现藏北京故宫博物院。此画描绘的是在一棵全无生息的枯树上有几只偎依、憩息、对语、飞戏的寒雀。枯树的描绘以勾、点、皴、擦相结合笔法十分豪放劲逸与黄家的细线勾填法截然不同。特别是鸟雀的表现达到了极高的境界。画中几只鸟雀是经过精心设计安排的作者通过鸟雀的眼神、头部的方向以及鸟雀身体的相互拢哈重叠使他们之间形成呼应和联系。还有鸟雀的向背、