迪斯尼动画《幻想曲》被公认为是动画史上“永远不会随时间消逝的瑰宝”！1940年在美国上映时，它空前绝后地将古典音乐与动画紧密结合，是当时电影市场上非主流的奇特存在。WaltDisney在当时大胆的尝试了商业动画与实验动画的相结合的剧情片动画，推出了《幻想曲》这样一部可以＂听″动画并且＂看″古典音乐动画作品。《幻想曲》以其独具匠心的创新成功地取得了大众化的认同！《幻想曲》的最初构思并不是WaltDisney，而是德国先锋动画大师OskarFischinger。早在WaltDisney的《幻想曲1940》诞生之前（1936年）OskarFischinger就与该片指挥LeopoldStokowski接洽过，希望通过二人合作完成一部关于巴赫音乐的动画片。而最终这份合同转到了WaltDisney的手里，于是伟大的《幻想曲1940》诞生了，而OskarFischinger则成为这一创意的“幕后英雄”。《幻想曲1940》中选取了：约翰·巴赫的D小调托卡塔与赋格曲，柴可夫斯基的胡桃夹子组曲，保罗·杜卡斯的魔法师的学徒（TheSorcerer'sApprentice），斯特拉文斯基的春之祭，贝多芬的田园交响曲（PastoralSymphony），阿米尔卡尔·庞切的时辰之舞，穆索尔斯基的荒山之夜和舒伯特的圣母颂（AveMaria）。《幻想曲2000》中选取了：贝多芬的第五号交响曲（SymphonyNo.5），雷斯庇基的罗马之松，格什温的蓝色狂想曲，肖斯塔科维奇的第二号钢琴协奏曲，圣桑的动物狂欢节，保罗·杜卡斯的魔法师的学徒，艾尔加的威风凛凛进行曲和斯特拉文斯基的火鸟组曲。在幻想曲1940与幻想曲2000中电影是为音乐服务的。下面介绍一下幻想曲中的部分作品。魔法师的学徒：《魔法师的学徒》是由法国作曲家保罗·杜卡斯依据歌德的十四行诗创作的大约10分钟的交响乐片段。《魔法师的学徒》以管弦乐诙谐曲的形式，在古典音乐严谨的架构下，引入风趣幽默的元素，天真可爱，充满魔力。保罗·杜卡斯的音乐灵感来自歌德的童话诗篇，歌德在1797年用十四行诗的形式描述了魔法师学徒的自述，他趁师傅不在的时候，想自作聪明地展现自己的魔力。他指挥一把旧扫帚缠上布条，长出一颗脑袋和两只胳膊，用桶拎水来给自己洗澡。而学徒忘记了让扫帚停下的咒语，导致水漫金山。学徒情急之下拿起斧头将扫帚柄一劈为二，结果适得其反，出现了两把活扫帚。最后，还是老巫师回来收拾了场面。这部交响乐因其华丽的音乐色调和卓越的节奏感，以及神气活现的《扫帚柄进行曲》而大获成功。历经时间的考验，这支曲子成为杜卡斯最有生命力的不朽之作。WaltDisney先生得知这部著名的交响曲，据此创作了经典的动画作品《幻想曲》，并由米老鼠饰演片中主角——魔法师的学徒。第六交响曲F大调第六交响曲又名“田园交响曲”是德国作曲家贝多芬的代表作之一。本曲大约完成于1808年，这部作品表现了他对大自然的依恋之情，是一部体现回忆的作品。田园交响曲共分五个乐章，每个乐章各有一个小标题。①第一乐章，由双簧管呈现出第一主题，充满着浓郁而清新的乡间气氛，使人们感受到贝多芬投身到大自然后的喜悦心情。运用不太快的快板，F大调，2/4拍子，奏鸣曲式。作者只是朴实地重复，形成恬静清新的自然美景，音乐自然流动，没有强烈的力度变化，表现出人在大自然的怀抱中得到的精神安宁。②第二乐章，第一小提琴在形如小溪潺潺流水的第二小提琴、中提琴与大提琴的伴奏下呈现出第一主题的悠扬。运用很快的行板，降B大调，12/8拍子，奏鸣曲式。这是一个描写静观默想的乐章。音乐有如清澈的溪流，舒缓平静。一组木管乐器摹仿的鸟鸣打破了宁静，音乐更加富于诗意。③第三乐章，它的主题是如牧笛风格的旋律，单纯活泼，表现了乡间村民兴高采烈的舞蹈场面，活跃而喧闹。运用快板，F大调，3/4拍子，诙谐曲。音乐取材于民间旋律，质朴而粗犷。④第四乐章，暴风雨。运用快板，f小调，4/4拍子。在这一乐章中，狂风呼啸如排山倒海般袭来，转瞬间便笼罩了一切。整个乐队都在急速飞旋，弦乐刮起一阵阵旋风，大提琴发出沉重的怒号，短笛凄厉的尖啸像是狂风的呼哨，铜管和定音鼓的霹雳令大地震颤，包含乐队全部音域的半音下滑好像风暴在横扫一切，想把世界带进地狱一般。⑤第五乐章，主题恬静开阔，象牧人在田野中歌唱，表现了雨过天晴之后的美景。运用小快板，F大调，6/8拍子，回旋的奏鸣曲式。乐章传达着对大自然的感激心情，整部交响乐在这样的气氛中结束。贝多芬的《第六交响曲》的动画中描写希腊神话中的人马和女人马（这是迪士尼公司的一