主讲人林岩菩萨蛮温庭筠浣溪沙秦观1.每首词都有一个表示音乐性的调名，如《菩萨蛮》、《浣溪沙》等，称为词调。它们表示这首词写作时所依据的曲调乐谱。各个词调都是?调有定句，句有定字，字有定声?，并且各不相同。早期，有些词的调名即是其题目。更漏子温庭筠2.一首词大都分作数段，一段叫作一片。一般情况是每首词分上下两片，单片的很少，分三四片的也不长见。?片?就是?遍?，唐宋时乐曲一段叫做一遍，片也叫做?阕?。分片是由于乐谱的规定，表示音乐已经唱完了一遍。片与片之间的关系，在音乐上是暂时休止而非全曲终了。一首词分成几片，就是由几段音乐合成完整的一曲。第二片的开头，称为?过变?，意为上下片音律过渡起变化的地方，通常要用精彩的句子。3.每个词调押韵的位置不尽相同，各有其格式。诗基本上是偶句押韵，词的韵位则要依据曲度。韵位大都是音乐上停顿的地方。每个词调的音乐节奏不同，停顿之处不同，所以韵位也就不同?4.长短句的句式。作词大量地使用长短句，是为了更能切合乐调的曲度，因为它是乐句。5.作词审音用字，以文字的声调来配合乐谱的曲调。在音乐吃紧的地方更须要严辨字声，以求协律和美听。八声甘州柳永对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留！想佳人、妆楼顒望，误几回、天际识归舟。争知我、倚阑干处，正恁凝愁。一、隋唐燕乐的兴起和繁盛：词是配合音乐可以演唱的乐府诗，其文体规范之形成与音乐的关系极其密切。从《诗经》开始，中国诗歌就建立了与音乐相结合的传统。唐宋词所结合的音乐以及与音乐结合的方式，与前代的诗骚乐府大为不同，属于一个新的诗乐系统。宋沈括《梦溪笔谈》卷五《乐律一》：自唐天宝十三载（754），始诏法曲与胡部合奏，自此乐奏全失古法，以先王之乐为雅乐，前世新声为清乐，合胡部者为宴乐。雅乐——先秦的古乐。钟、鼓、琴、瑟是庙堂雅乐的主要乐器。雅乐在战国时已经衰落。清乐——汉魏六朝的音乐。清乐的主要乐器是丝竹。唐宋词配合的主要是燕乐。隋唐燕乐的兴起与西域音乐，尤其是龟兹乐的输入有很直接的关系。十六国时期，后凉吕光通西域，得龟兹等国?胡戎之乐?，带来了筚篥、腰鼓、羯鼓等大量西域乐器，与中原旧乐相结合，称为?西凉乐?。北魏、齐、周时期，大批西域音乐家来到中原，其中苏祗婆为关键人物，传入龟兹琵琶和五旦七声有关琵琶的调式与乐律。唐玄宗时期，因疆域之扩大，与中亚、西亚文化交流臻于极盛，西域音乐在内地更为广泛传播，将唐代音乐推进到一个高潮。琵琶为燕乐乐器之首——半梨型曲项，四弦四柱，又叫曲项琵琶或?胡琴?，源于伊朗，从龟兹传入。龟兹琵琶的传入始于北魏时期。隋唐燕乐，依琵琶弦定律，实际应用者有二十八调。二、教坊曲与唐五代词调：1）唐代的音乐机构：大乐署，隶属于太常寺，主郊庙仪式。教坊乃教习音乐歌舞的伎艺之所，是宫廷乐团，主宴享。梨园，唐玄宗亲自训练的宫廷乐团。唐玄宗创设的内外教坊和梨园，实际上取代太常而成为当时真正的音乐中心。2）唐代的教坊：教坊不仅创造了许多新曲，而且来自域外的、边州的胡夷之曲，同来自民间的里巷之曲，汇集到教坊，并经过教坊传播开去，教坊曲因此而成为盛唐乐曲的总汇。唐五代的词调，不过一百八十个左右。出于教坊曲的，几乎已占半数。可以说，教坊曲是唐五代词调乐曲的主要来源。三、歌妓与乐曲：在宫廷的带动下以及城市生活的刺激，唐时朝野溺于伎乐，征歌选色在都市和文人生活中占有重要地位。从京师至地方均有以歌舞娱宾的官妓。官僚士大夫家庭里，也蓄养声伎，供家庭享乐。白居易《小庭亦有月》菱角执笙簧，谷几抹琵琶，红绡信手舞，紫绡随意歌。自注：菱、谷、紫、红，皆小臧获名。在各种社交场合中，妓女于饮席上唱曲侑觞，歌舞娱宾遣兴。醉公子顾敻唐代的声诗与曲子词——词体的形成：唐时入乐曲辞传唱极胜，然曲辞中齐言、杂言两种形式并存。唐代燕乐乐曲的曲辞，相当多的是所谓?声诗?，依曲拍为句的长短句作为曲辞，倒是较为后起的。终唐之世，这两种曲辞，可谓并行不悖，各擅盛场。——旗亭赌唱的故事。同是教坊曲，见于《乐府诗集》的，大部分是声诗，见于敦煌曲及《花间集》的，则多是长短句之词。两者的区别：元稹《乐府古题序》