《魔笛》用德语演唱的《魔笛》是在莫扎特生命中的最后一年写作的。生活窘迫、疾病交加抑郁不得志的作曲家当时的精神处于极度绝望的境况。虽然如此但莫扎特的创作热情仍很高所以当维多剧院theateraufderwiede的经理席卡内德提出请他为一部德语歌剧谱曲时他很快同意了。为了方便莫扎特专心创作席卡内德将作曲家任性的妻子送到外地疗养并在剧院附近租了一个小房间魔笛之家给莫扎特住。1791年7月莫扎特谱曲到一半的时候接到命令赴布拉格在雷奥勃尔特二世加冕礼的庆典上指挥他的另一部歌剧铁托的仁慈同时他又接受了伯爵的委托写一部悼念伯爵亡妻的《安魂曲》莫扎特认为瓦尔塞根是上帝的使者是来召他回去的他用全部精力通宵达旦地创作这首在他看来似乎是为自己而作的《安魂曲》最后终因体力不支而倒了下来。回到维也纳后至9月莫扎特终于完成了《魔笛》全剧的谱曲在仅仅排练了两日后9月30日于维也纳郊外的维多剧院首演由莫扎特亲自指挥。《魔笛》是一部多元化的歌剧莫扎特在其中放入了许多歌剧元素他融合了十八世纪以前德、奥、意、法、捷等国家所特有的各种音乐形式和戏剧表现手法使其音乐语言更为丰富。可以说它是一部集大成的歌唱剧在当时维也纳通俗戏剧的构架上很好的统一了意大利歌剧与德国民谣的风格既带有正剧的严谨又包含着喜剧的灵活。其音乐将神秘、圣洁的宗教色彩和明朗、欢快魔笛》这部歌剧他亲自指挥了第一场、第二场的演出临死前几小时他还渴望听到《魔笛》的音乐他请人把钟放在床头以便计算时间在想象着正在进行的《魔笛》演出。艺术造诣关于《魔笛》的音乐有多么迷人的事我们只要想一想贝多芬是怎样欣赏这部童话歌剧理当可以获得了解。乐圣贝多芬除了为大提琴写作5首奏鸣曲外还写作3首变奏曲其中2曲的主题都取自《魔笛》的曲调第1曲是根据第二幕第20曲巴巴基诺所唱的“如果有个爱人该多好”作成的12段变奏第二曲是根据第一幕第7曲帕米娜和巴巴基诺的二重唱“知道爱情的男人”写成的7段变奏曲。在这部歌剧中我们可以看出莫札特所呈现十八世纪巴洛克时期的均衡、对立理念王子塔米诺代表善良、真理的一方而捕鸟人则是盲目追求物质享受的一方祭司萨拉斯妥也以其高贵的情操来感化夜后的报复莫札特成功地将自己的意念寄於这个童话般的题材中在这部歌剧里表露无遗歌剧的序曲以奏鸣曲的形式从统一全剧的降e开始精美的弦乐声华丽而且流。捕鸟人是剧中带有喜剧因素的一个亮点在第一幕中的《我是一个快乐捕鸟人》dervogelfaumlngerbinichja以民谣为基调生动灵活、轻松的刻画出其快乐的天性。夜后的咏叹调是按标准的意大利正歌剧风格写的其在第一幕中的ozittrenichtmeinliebersohn这首咏叹调分为三个部分由抒情到花腔唱段旋律有节制的变化而第二幕中的《仇恨的火焰》是一首极为华丽的花腔咏叹调可以说是花腔女高音咏叹调史上数一数二的名曲。作为这部歌剧中的灵魂人物夜后这个角色的好坏直接影响到作品的整体艺术水准其由善到恶转变的背后要求极微妙的分辨莫扎特以最难的华彩乐段来刻划她的本质超越人声的华彩本身也赋予了她狂暴的心情以讽刺的色彩在非常高的音域高音f以快速的唱法混合了乐声的重复音、断音和长笛的相竞赛。在这部歌剧令人印象深刻的歌曲相当的多如夜后的咏调、巴巴吉诺演唱犹如童话般的歌曲、祭司的合唱、萨拉斯妥的咏调以及巴巴吉诺与芭芭吉娜的二重唱莫札特为《魔笛》赋予了生命他的音乐清晰明朗使得整部歌剧充满了丰富的活力及生命力。整部歌剧透着庄严、肃穆的气氛据说本剧的创作动机与共济会有关莫扎特本人及大部分剧院成员都是这个组织的成员。1790年莫扎特的保护人奥地利皇帝约瑟夫二世逝世后玛利亚女王的政府禁止并且镇压共济会的活动固这部歌剧以童话的形式加以掩盖象征性的揭露了当时的社会形态。莫扎特的歌剧《魔笛》带有明显的政治色彩他借用该歌剧影射当时奥地利封建政权愚弄人民并镇压“共济会”的行径。反映了以黑暗夜女王为象征的封建势力最终必定要灭亡而以光明为象征的启蒙思想最终必定会胜利。莫扎特塑造了“黑暗王国”的领袖夜女王影射当时的奥地利皇后和“光明之国”的领袖萨拉斯特罗这两个对立面通过他们之间的矛盾冲突来揭示本剧的主题思想。他指出真理是不可战胜的胜利终将属于最勇敢的人美德和智慧将永放光芒他这些写进了最后一段的合唱中。剧情简介埃及王子塔米诺被剧中人物在整个歌剧《魔笛》里偶最喜欢的就是这个夜后的复仇咏叹调这也是最出名的一段不同的演绎者出了一批又一批光靠听还是不够的要看他们现场表演后才能完美的给分像最近我就被DAMRAU扮演的夜后给迷的不轻他来自科文特花园皇家歌剧院无论是抒情还是花腔都拿捏得游刃有余好像曾经与朗朗合作过他的装扮和表演偶相当喜欢是我心目中的夜后当然现在演员们的嗓音绝不及五六十年代的名家们这是不可避免的但他胜在与时俱进。下面收集了一堆名家和平民的演唱有兴趣的可以对比下但有点要注意不停