创意的音乐教学课程（通用15篇）总结是一种反思的机会，能够让我们更好地了解自己的经验和成长。总结应该具备简洁明了的结构，清晰地表达出事物的来龙去脉和关联性。想要了解更多关于总结的实例，以下是小编带来的一些总结范文，供大家参考。创意的音乐教学课程篇一数学课程标准认为：数学课程“其最终目的是为学生的终身可持续发展奠定良好的基础”。学习评价“既要关注学生学习的结果，更要关注他们在学习过程中的变化和发展；既要关注学生数学学习的水平，更要关注他们在数学实践活动中表现出来的情感和态度”。数学课程目标体系分为发展性领域和知识技能领域，发展性领域的实现以数学知识技能的学习为基础，但对于知识技能领域来说，发展性领域又具有导向功能。在新课程标准理念下，珠心算教学对学生的发展的影响如何，对学生的终身可持续发展奠定的基础如何,应该是评价珠心算教学的一个最重要的指标。那么，珠心算教学怎样贯彻新课程标准呢？笔者从以下几个方面进行了实践探索。一、立足学生创新能力的发展。创造活动是在灵活的思维方式下产生的，过于单一的训练必定导致思维的僵化和墨守成规。心理学的分析证实了这一点：知识的操作和自动化将损伤知识运用的灵活性，常表现为受长期知识经验的影响，人对某类问题的认识形成错误的思维定势，不能灵活的'应用知识解决问题。“珠心算”的训练过程也是如此，训练时间长、形式单一，不能灵活训练，把学生禁锢在枯燥乏味的套子里，就谈不上创新能力的培养。因此，在新课程标准下的珠心算教学要克服思维定势，解除发展发散思维的一切自我束缚的框框，敢于想象，勇于创新，灵活训练。在教学中，要遵循儿童的认知规律，按照由易到难的原则，合理灵活地安排内容。形式不拘一格，并且让学生自己寻找各种新的训练形式，寻找更有效的训练方法，引诱他们独立思维。对于学生提出的一些新方法和问题，教师力争做到“不愤不启，不悱不发”，鼓励他们独立思考，有创见，允许他们“标新立异”。对于他们提出的独创性见解，有其合理性的，就加以鼓励，提高学生训练的积极性。让学生在喜闻乐见的训练形式中感到学习的兴趣。此外，教师还应经常组织一些竞赛，如对外人示范，给师生、家长汇报表演，请家长集体观摩，实际操作服务等形式，让学生体会到成功的同时使其乐于创新。其次，拨珠活动使儿童手指肌肉的运动增加，手指是“智慧的前哨”，适度的增加其运动量，也可以促进大脑的思维活动，真可谓手巧促心灵，心灵手更巧。并且“珠心算”教学通过听数、看数、记数的训练，数译珠、珠译数的训练，在此特殊的环境中，在培养了学生的观察力、记忆力、注意力的同时，也发展了学生的创新能力。二、注重合作和交流能力的培养。[1][2][3][4]。创意的音乐教学课程篇二音乐是一门充满魅力和艺术性的学科，它既能够激发学生的情感，又能够培养他们的审美能力和创造力。在音乐教学课程中，我深刻体会到了音乐的独特魅力和教学的重要性。通过这门课程，我不仅提高了自己的音乐素养，还收获了许多宝贵的经验和体会。首先，我认识到了音乐对个人的成长和发展的重要性。音乐作为一种艺术形式，不仅能够培养学生的感官和审美能力，还能够激发他们的创造力和想象力。通过学习音乐，我能够更好地表达自己的情感，增强自信心，并且感受到音乐带给我的快乐与愉悦。在教学课程中，我也看到了许多学生在音乐中得到了乐趣并展现了自己的才能。这让我深刻地认识到音乐对于个人的成长和发展的积极影响。其次，我体会到了音乐教学的独特魅力和挑战。音乐不仅是一种艺术形式，更是一种沟通和交流的方式。在音乐教学中，教师要通过多种方式和方法来激发学生的兴趣和参与度，以便更好地传达音乐的内涵和魅力。我在课堂上尝试过采用多媒体和互动的方式来教授音乐，让学生能够参与其中并积极表达自己的观点和想法。这不仅提高了学生的学习效果，还加深了他们对音乐的理解和欣赏。同时，我也体会到了音乐教学的挑战之处，例如如何调动学生的积极性和主动性，如何平衡理论和实践的比例等。这些挑战让我不断思考和改进自己的教学方式，提高自己的专业水平。第三，我了解到了音乐教学的重要性和必要性。随着社会的不断发展和进步，音乐教育在学校教育中的地位越来越重要。音乐不仅是一种艺术形式，也是一种文化传承和历史记载的方式。通过学习音乐，学生不仅能够提高自己的艺术素养，还能够增强对文化和历史的理解和认识。音乐教育还有助于培养学生的团队精神和合作能力，增强他们的社交和交流技巧。因此，我认为音乐教学是必要的且具有很高的教育价值。第四，我认识到了音乐教学中要注重培养学生的综合素质。在音乐教学中，仅仅注重学生的音乐技能和乐理知识并不足够，还要培养他们的综合素质和个人修养。比如，通过参与音乐表演和创作，学生能够提高自己的团队合作能力和创新精神。通过多次的音乐欣赏和分析，学生能够培养自己的审美能力和批判思维。因此