高腔名段赏析一、《秋江》明代戏曲作家、著名藏书家高濂的《玉簪记》，被誉为传统的十大喜剧之一。主要是脱胎于元代大戏剧家关汉卿的《萱草堂玉簪记》，并在明无名氏杂剧《张于湖误宿女贞观》和明《燕居笔记》中的《张于湖宿女贞观》的基础上改编而成的。高濂的《玉簪记》是写女尼陈妙常与书生潘必正的爱情故事：南宋初年，开封府丞陈家闺秀陈娇莲为避靖康之乱，随母逃难流落入金陵城外女贞观皈依法门为尼，法名妙常。青年书生潘必正因其姑母法成是女贞观主，应试落第，不愿回乡，也寄寓观内。潘必正见陈妙常，惊其艳丽而生情，经茶叙、琴挑、偷诗等一番进攻，终于私合。而陈妙常也不顾礼教和佛法的束缚与潘必正相爱并结为连理。川剧《秋江》是从昆曲《玉簪记》中《追别》一出独立发展而来的。《玉簪记》写的是南宋年间书生潘必正和女尼陈妙常的恋爱故事。该剧为明万历年间高濂所作，后来经改编为各种地方戏，不仅在说白方面，丰富了许多；在唱词方面，也有了很大的变化，比昆曲本更增添了民间艺术的光彩。例如川剧《陈姑赶潘》已经发展成为独出戏的形式，正是这种发展最好的证明。故事梗概如下：“女贞观”（有的叫“白云庵”）老尼是潘必正的姑母。潘寄读观中，与尼姑妙常恋爱，被姑母发觉，便逼潘赴科。潘未及与妙常告别，便被逼着赴临安去了。妙常知道后急急赶到江边，驾船追送。《秋江》正是描写妙常驾船赶潘的一场，这场戏只有妙常和一个艄翁出场。艄翁是一个诙谐可喜的老人，见妙常追潘心急，故意给了一点阻碍，开了一点玩笑。但好在他的船快，是有把握追得上的。高濂的《玉簪记》关于这一段的描写非常简单，说白不过百字：……（小净上）听得谁人叫，梢水就来到，到那里去的？（旦）我要买你一只小船，赶着前面会试的相公，寄封家书到临安去。船钱重谢。（小净）风大去不得。（旦）不要推辞，趁早开船赶上，宁可多送你些船钱。（小净）这等下船下船……乾隆本的《玉簪记》虽稍有增添，也不满二百字。其他地方戏根据这一关节，尽情发挥，大加修补，便成为一出很好的独出戏，川剧《秋江》就是其中之一。川剧《秋江》剧本的修改工作，是修改旧剧本较好的一个。《秋江》旧本基本上是好的，但也包含了若干庸俗成份，例如旧本对于艄翁这一人物，在性格表现上是歪曲的：艄翁乘机勒索，而且对妙常百般戏谑，简直写成了一个无赖恶徒。无疑的，这是民族艺术遗产中应该剔除的糟粕。川剧改革工作者进行这种剔除工作，是一种经过具体分析而大胆扬弃的科学态度，不是简单地乱削乱砍。而且扬弃之后，又经过一番入情合理、细针密线的补充的功夫，但不露破绽和伤痕，因此比旧本更加光彩了。这样的修改工作，是符合“剔除糟粕，吸收精华，并把精华部分发扬光大”的原则的。川剧旧本艄翁勒索一节，在改本中大体上仍加保留，但是后来却将多要的银子退还了妙常。这就表现了劳动人民的面貌，而又相当巧妙地保存了剧情必需的情节，使剧情完整无损，艺术上更加精练。《秋江》一剧的舞蹈身段的创造，使剧本达到生动活泼的表现。川剧的舞蹈身段是出色的，而《秋江》中行船身段的优美多样，生动有致，更为突出；这是劳动人民根据现实生活用现实主义的创作方法提炼加工而成的，值得我们重视。剧中行船身段，完全是根据川中江流湍急的具体环境模拟提炼出来的，例如流急可以不划而船自行；过滩遇小礁则船身震荡等，演来非常细腻逼真，很具地方特色。周企何（饰艄翁）、杨友鹤（饰妙常）两演员在表演上也是有成绩的，他们正确而生动地把一个好剧本介绍给观众，使大家从观摩中获得不少益处。二、川剧绝技变脸是运用在川剧艺术中塑造人物的一种特技。是揭示剧中人物内心思想感情的一种浪漫主义手法。相传“变脸”是古代人类面对凶猛的野兽，为了生存把自己脸部用不同的方式勾画出不同形态，以吓唬入侵的野兽。川剧把“变脸”搬上舞台，用绝妙的技巧使它成为一门独特的艺术。中国戏曲的情绪化妆。变脸最先用于神怪角色，明代已有。明杂剧《灌口二郎斩健蛟》中就有“变化青脸”的记载。当时的变脸是演员进入后台改扮。后世则衍变为当场变脸，成为一项表演特技，不少地方剧种都有，以川剧最为著名。变脸有大变脸、小变脸之分。大变脸系全脸都变，有3变、5变乃至9变；小变脸则为局部变脸。变脸的主要手法有三：抹暴眼、吹粉、扯脸。前两种属涂面化妆，如抹暴眼是演员手指抹上预存于眉头或鬓的墨青，一抹即变；吹粉更是粗糙,即演员吹起色粉，以改变脸色；后一种则加用面具，一层一层套在脸上,松紧死活有度,变时一个个扯下来。此外，还有撕脸与贴脸，现已不多用。变脸要求动作敏捷，不露痕迹。主要用于剧中人物惊恐、绝望、愤怒等情绪的突然变化。变脸的手法大体上分为三种：“抹脸”、“吹脸”、“扯”。此外，还有一种“运气”变脸。“抹脸”是将化妆油彩涂在脸的某一特定部位上，到时用手往脸上一抹，便可变成另外一种脸色。如果要全部变，则油彩涂於额上或眉毛上，如果只变下半部脸，