贝聿铭（IeohMingPei）（1917-）贝聿铭（贝聿铭（IeohMingPei））（1917-）简介）贝聿铭，美籍华人，世界著名的建筑设计师，他为我国设计了北京香山饭店、中国银行总部大厦，香港的中国银行大厦等。与中国建筑科学研究院合作，为中国培养、培训建筑设计师，为推进中国建筑现代化作出重要贡献。?他设计的许多大型建筑遍布世界各地，其中位于华盛顿市的美国国家美术馆东馆、法国巴黎卢浮宫扩建工程、中国银行香港分行大厦等作品为世界建筑史留下经典杰作。1999年在北京建成的中国银行总部大厦是贝聿铭建筑设汁生涯中的最后一项大型建筑设计项目，耗时七年，大楼的―砖一木，―水―石皆凝聚着他的心血。该大厦楼内有园，似北京四合院，园内水池中自云南石林采来的黑石分布有致，两侧竹丛相映成趣，在空间组织上将中国传统设计手法运用得十分精到。?贝聿铭认为：“建筑是―种社会艺术的形式。”在他的任何设计中都不会放松协调、纯化、升华这种关系的努力。在设计时他对空间和形式常常都做多种探求，赋予它们既能适应其内容又不相互雷同的建筑风貌。贝聿铭具有统观全局的设计思想，他说：“建筑设计中有三点必须予以重视：首先是建筑与其环境的结合；其次是空间与形式的处理；第三是为使用者着想，解决好功能问题。……正是这一点，前辈大师们是不够重视的。”贝聿铭的设计创造出了承前启后的建筑风格，他注意纯化建筑物的体型、尽可能去掉那些中间的、过渡的、几何特性不确定的组成部分。使他设计的空间形象具有鲜明的属性。另外，他的设计还具有强烈生动的雕塑性和明快活跃的时代感。以及被绘画、雕塑作品加强的艺术性。贝聿铭建筑设计中的室内设计部分几乎均由他本人设计以保证内外的谐调统一。。贝氏主要建筑作品范例分析1伊夫森美术馆1968年-EversonMuseumofArt，纽约州雪城。伊弗森美术馆是贝聿铭建筑生涯中的第一件美术馆作品，其建筑物本身就是一座巨大雕塑品，和其他的美术馆想比较，伊弗森美术馆本身是一个地方性的小型美术馆，不足以靠藏品来吸引人们，势必要靠不同类别的特展和巡回展来支持演出，功能决定结构。贝聿铭从造型入手，为该馆设计了大小，高度都不相同的10个展览室。最大的是50尺见方的雕塑院。在雕塑院西北部，有一个旋转的楼梯，是整个雕塑院的中心。伊弗森美术馆院长认为旋转楼梯是全馆最“夸张”的地方。伊弗森美术造型主题是高低差异的四方大盒为主。展览室以展画为主，所以以人工采光为主，被展览室包围的雕塑庭，边缘有两道边窗，自然光从屋顶边缘洒入。贝聿铭作品中喜欢将自然光引入到建筑物中，与自然融为一体，其几何形建筑在自然光线照射下，趋于变化多端。伊弗森美术的混泥土墙面混入了当地花岗岩的碎石骨材，外表经过锥击的特殊处理，斜向的凹凸纹理，让地方特色不留痕迹的流露。伊弗森美术馆中“井”字形组织展览空间是环绕主体空间，当人们到达美术馆2楼，可以看到中庭却不能穿越，人们只能环绕这个空间，就象岭南庭园中的水面一样，正是通过对空间的环绕，可获取最大限度的信息量。另外美术馆不同的展厅角部的连接与庭园中角部的转折在本质上是一致的。尽管贝聿铭赋予伊弗森美术馆以强烈的现代几何特征，但是它的空间观念却与中国庭院十分接近。”“以人为本”的设计理念在建筑世界里追求了几十年，贝聿铭始终不离一个“人”字：“我的思维中，‘以人为本’可能是最明显的，这也是中西方文化的差异所在。”“我认为建筑设计中人的比例很重要，我总是试图在建筑设计中做好这一点。”21998年-摇滚音乐名年人堂，人堂，俄亥俄州克利夫兰从“对摇滚乐可是一无所知”，到亲身去学习和体验什么是Rock―roll，然后再作出设计的计划，从人性的角度出发，充分映照了他“以人为本”的设计理念。主体建筑物与玻璃帷幕构成底边为4.2英亩的直角三角。空间的变化有利于地平下空间的隐藏以及提供高调控交流场所。简单的几何造型在流畅的整体中实现不同的功能。“摇滚乐就是能量。”在听过许多演唱会之后，贝聿铭为摇滚乐下了如此的批注，他说，他设计这座摇滚乐博物馆建筑物，就是为了显示这种音乐的能量。小结?作品共同之处：针对每一个即将设计的作品，之前都要从历史，政治，和人文等多角度进行考察，按照“以人为本”和独特的自然建筑的理念，创造出伟大的建筑艺术品。“自然”与其建筑作品的融合苏州博物馆2002年年眼前一面落地大窗，映照出内庭的风景。这种透视法的处理方式，我们成了观画人，走到内庭，就成了画中人，这双重角色的转移，撕突筒环帜阄?了。贝聿铭的作品很重视光线和大自然，其中不少传世之作，都设计了让人活动的内庭，通过大自然和游人的活动将钢骨水泥有机的联系在一起。理念的新。建筑物有中国山水画般的寂与静。简化了的形式语言多用光影线条变化丰富室内空间