末代皇帝——史诗的魅力初看影片时就有些诧异，因为它有些不同，并不像是一部纯正的国产片。当导演的名字出现在画面里时，一切的疑惑才解除。一个最中国元素的故事放在一个西方导演的镜头前，便格外实现了那份东方的诡谲，贝纳尔多贝托鲁奇，一位意大利导演，他的几部好评作品都是有关历史的影片，包括西部往事，且影片叙事多抒情，因此，这位外国导演携这部多国合作的中国题材影片获得了奥斯卡最佳导演奖等多项奖项。说本片是一部真正成功的史诗巨制，原因有几点。首先，电影长达2消失35分钟，在此期间内却简述了从满清灭亡到军阀割据以至日本侵华最后共产党称霸，横跨五十多年，包含了整个中国近代史的宽度。本片的男主人公溥仪从三岁登基到亡国之君到傀儡皇帝以至阶下囚徒最后平民园丁，导演也对他令人扼腕的命运有深刻的描绘。电影中，他不再是那个国人所理解的罪人，而是一个无知，本性中还有一丝善良的庸人，只怪他生于那个时代，处于那个地位，历史狂潮将他卷来卷去，他却无能为力。本片在艺术技巧风格上的细腻与谨慎享有盛誉，而在意识形态上则属于温和中间类型，作为首位进入紫禁城拍摄的故事片，贝托鲁奇相对原理历史立场的选择问题，以个体的命运与情感作为影片叙述的核心。我认为，这部影片最成功的地方，还在于导演以全新的视角为观众讲述了一个人物传记故事。其次，再说到导演对于光影的运用，已经趋于化境，只能用“太妙了”来形容。影片既无全部采用自然光线，在色彩光线上的运用无疑是影片的最亮点之处，导演直接用光线表达了人物的心情，拿几个片段画面来讲——在紫禁城，溥仪从未获得过阳光的直照，他总是活在阴影中。在这段生活中，他在思想上始终同外界隔绝。然而稍后，当他从老庄斯顿那学到的东西越多，我们也就越来越多的感受到阳光开始照耀着他了。而光与影的搏斗也就逐渐展开了，就像意识和无意识在你身上展开了一场搏斗一样。在满洲那部分故事中，当他被日本人充当了傀儡皇帝，而他自己也梦想着重返自己的帝国时，阴影几乎笼罩了整个画面，就像又回到了他童年时代一样。后来，在监狱中，他回想自己的一生，越是他懂得许多事情时，光和影越来越趋于平衡，他应该在光和影完美无缺的平衡中，在平衡的色调中了结他的一生。在片中，光象征着开放、换了，而影象征着封闭、有余。并且影片还运用了大量的广角镜头拍摄。虽说这部影片早在一年前就看过，但再一次重温，从我现在所学到的专业角度来分析，这部影片对于任何一个想要好好学习摄影的人来说都是有巨大益处的。最后，溥仪的后半生，不可避免的提及了那个年代，在接近影片的结尾处，正是文革刚开始时，溥仪在街上看到了在抚顺时负责改造他的监狱长证被一群红卫兵押着游行，他困惑了，跑上前问这个人犯了什么罪，红卫兵答，叛党叛国反革命。显示在烈日的照耀下显得无比荒诞，世上所有用来随便扣上的罪名，归结起来也似乎只有这么一种。然和折依旧是个令人眩晕的世界。电影运用的视觉和意象表征数不胜数，建构了“大写”和“小写”这两种相互重叠的溥仪形象，而它们的基础，则分别是“历史”和“虚构”的话语机制。在溥仪身上，“末代皇帝“的身份意义统摄了一切，并强制性地成为整个人生所依附的基础。电影为我们提供了一种或可被证明为有效的猜想——历史的观看者永远是剧场化的假象，而一个真实的影像则是通过具有虚构的色彩表征来建构的。回头看过去，那些王朝的背影，在这种时候会是多么血腥！当王朝衰老的时候，皇帝的挣扎都是徒劳的，大厦将倾，何木能支？能免得刀光剑影的数代被屠已算是万幸。平庸是福。冉东妮2011年12月11日