1.艺术学课程：跨文化艺术交流概论与案例分析（授课老师：王伯男）本课程是针对研究生相关专业开设的有关跨文化交流和艺术方面的理论、案例分析课。通过理论讲授和典型案例的讲解和分析，采用教师讲解和师生互动讨论的教学方式，使学生明白在国际交流日益频繁的今天，艺术怎么样更好地为交流服务；在交流过程中，怎样艺术地使用交流手段从而达到更好的效果。从而使艺术院校的学生在掌握自身优势专业的同时，能学有所用，更好地国际接轨，让艺术在交流、尤其是跨文化交流中发挥日益突出的作用。判断力批判导读（授课老师：吴爱丽）《判断力批判》是德国著名哲学家、美学家康德的代表作，1790年出版问世，是康德著名的“三大批判”（另二部为《纯粹理性批判》、《实践理性批判》）中最后一部。在美学史上是除亚里士多德的《诗学》、黑格尔的《美学》之外最重要的美学著作之一。在《纯粹理性批判》和《实践理性批判》中，康德分别探讨了理性认识和道德意志的先天法则，《判断力批判》则着重讨论审美情感能力的先天法则。《判断力批判》除序言和导论之外，分为“审美判断力批判”与“目的论判断力批判”两大部分。前一部分，重点分析美和崇高两个范畴。后一部分则从审美判断力的“主观合目的性”转向对自然界有机体组织的“客观合目的性”的探讨。《判断力批判》是德国古典美学的奠基之作，它对费希特、席勒、谢林、黑格尔、叔本华等人，乃至整个欧洲和后世都产生了深刻影响。读康德的书是不容易，你必须非常小心，每当你自以为颇有心得和豁然开朗的时候，你都需要仔细辨明你的理解的范围和界限，否则你就会在另一个问题上陷入困境。希望真正有心研读康德的同学们一起逐章逐节，深入美学经典的世界。2.戏剧与影视学课程世界当代纪录片研究（授课老师：吴保和）本课程的主要内容是讲授世界八十年代以来纪录片的现状和发展趋势，介绍各国当代重要的纪录片导演如美国的迈克·摩尔、埃罗莫里斯、德国的维姆·文德斯、法国的克劳德·朗兹曼、尼古拉·菲利贝尔、智利的古兹曼、英国的麦克唐纳、日本的原一男等人。通过大量有影响的纪录片代表作品，介绍世界当代纪录片的基本内容和主要类型，如观点纪录片、历史文献纪录片、人物传记纪录片、社会问题纪录片以及音乐纪录片、学术纪录片等。授课内容主要是分析作品的现实意义与美学价值，创作规律与创新手法、对国内纪录片创作的影响等方面。通过课堂讲授、观摩讨论、学生作业等方式，使学生了解世界当代纪录片的现状、主要类型与创作规律，使学生在宽阔的视野中对世界当代纪录片的最新现状和发展趋势有清楚的了解和掌握。综艺编导（授课老师：付小萍）《综艺策划与创意》与《综艺编导》是一门课程的两个阶段。意在将大型综艺晚会或综艺活动的操作性课程和理论课程分开，有利于培养学生更好的认识本门课程的操作性和审美意义。“策划是综艺晚会的生命线”为题经行阶段性专题考核。其目的是强化学生对综艺策划的深度理解和掌握。节目策划是一台节目的蓝本，所以策划对晚会的整体运作有着根本性的影响。同学们经过一个学期的学习基本掌握综艺策划的关键点，有比较好的侧重点和研究思考。并能够有效地运用于实践加以操作上的再认识。本课程特点之一就是它的可操作性。“大型综艺晚会编导”主要面对晚会编导的审美意识研究与思考。从宏观上把握综艺的性质与艺术创作规律上的探讨。课程主要内容：综艺活动概述、性质/综艺晚会结构、铺排/综艺编导宏观把握与研究、策划文案写作既要等。戏剧符号学（授课老师：宫宝荣）戏剧符号学是一门将符号学的理论与方法应用于戏剧研究之上的学问，其最大特点在于其方法的科学性与可操作性，因而一度风靡欧美戏剧学界。本课程除了系统地学习戏剧符号学的基本原理与研究方法之外，更将理论联系实际，结合具体戏剧文本与舞台演出，就文本与演出、演员与人物、文本空间与舞台空间、话语等方面进行分析与研讨。课程内容：文本与演出演员与人物文本空间与舞台空间（一）文本空间与舞台空间（二）文本空间与舞台空间（三）文本空间与舞台空间（四）文本话语与戏剧话语（一）文本话语与戏剧话语（二）＊另：本课程需要观摩若干部戏剧演出，费用由学生和研究部共同承担。本课程拟从相关研究生中招助教一名。新中国电影导演史（授课老师：厉震林）《新中国电影导演史》是戏剧与影视学学科研究生的专业基础课和选修课。它兼有史学分析、文化阐述和修辞细读三者融合的教学特点，较为全面和系统地论述了文革前“十七年”电影导演、以“第五代”为标志的八十年代电影导演、“第六代”艰难生存的八十年代电影导演和新世纪的青年电影导演群落的出身情况、美学风貌和文化成分，以及与新中国政治、文化、意识形态以及经济之间的复杂而微妙的互动关系。通过本课程的学习，能够对新中国电影导演的发展历史有着较为系统的全面了解，而且，可以深入地理解电影和电影导演背后深刻的电影生