导演艺术风格研究——索菲亚科波拉与她的女性电影综述：作为著名导演弗朗西斯科-福特-科波拉的女儿，索菲亚-科波拉可谓是电影圈含着金汤匙出生的电影人，曾经做过模特，演员，而当她最终凭着一部《处女之死》走上导演的舞台时，俨然已成为影视导演中一颗熠熠生辉的新星。身为一名女性导演，影片中无不流露出细腻的情感，对寂寞和孤独这种无以言状的小情绪和小情感更是刻画的入木三分。近10年来好莱坞鲜有女性导演大放异彩，而科波拉的出现，似乎让角斗场般的好莱坞显得更加生动。而其凭借着《迷失东京》的成功，更是走向了聚光灯的中心，让人们对这位含着金汤匙的天才导演都充满了期待。关键字：索菲亚-科波拉导演好莱坞情感一．沉浸在个人情怀中的寂寞主义身为一名女性导演，索菲亚-科波拉尤其喜欢讲述带有强烈个人情感和情绪的故事，而这种情绪亦或者情感往往又是表现了一种沉重和孤独的色彩。在其4部作品中，3部都以女性为叙事核心，一部以男性为叙事核心，都表现了人在各种情景中，与社会，与家庭间的一种缝隙感，造成了无法找到情绪的出口，情绪的宣泄点，并在这种循环往复的情绪中渐渐有一种迷失感。在电影《处女之死》中，似乎有一种无形的力量让里斯本一家的5个女儿迈不过那道门槛。他们最小的女儿赛西利亚在自己13岁的生日夜晚划上了句号，而赛西利亚的的死却并不是这一场痛苦的青春期的终结，而仅仅是一场残酷青春的开始。而在索菲亚科波拉另一部大受好评的《迷失东京》中，过气的男演员，初为人妻夏洛特，年轻貌美的电影女演员机缘巧合下在东京相遇，他们在东京这个与自己所生活过的文化背景完全不同的过度里，渐渐迷失了自己不知如何走出这样一个困顿的环境。《在某处》突破了索菲亚科波拉以往的以女性为中心的叙事核心，讲述了一名男演员不知如何面对与私生女相处的困顿。《绝代艳后》则回归其女性化的叙事核心，将历史上著名的法国封建统治最后一个皇后的故事用一种修辞的手法表现出来。综上所述，在索菲亚科波拉的电影中，着重表现了以女性为叙事核心，以女性情感描述为基本创作主题的题材风格，大多表现了这些人情感上的困顿，郁郁寡欢的生活，自身与周边的一种矛盾而所造就的伤痕和迷惘。二．恬淡的故事和不明显的叙事节奏事实上大多数女性导演在讲故事的时候都让人觉得影片的故事感并不强，更像是一种充满情绪的女性化的碎碎念。而她的影片在故事感上似乎也表现出一种淡泊的感觉，导演似乎并不在乎是不是通过一个故事来表现主题，更多的是在一种规定情境下，通过主人公的情绪宣泄来达到一种叙事的目的。如在《迷失东京》中，女主角夏洛特因丈夫工作地点来到东京，却在这种完全不同文化中有了深深的迷失感，导演表现这种因文化差距产生的矛盾而给主人公造成的困扰的时候，并没有用强烈的言语和肢体动作以及画面来表达，而是非常淡然的让夏洛特冷看日本人传统的婚礼和在街头面无表情的闲逛来表现这种深深的迷失感，来诠释“迷失东京”的含义。而在她的处女作品《处女之死》中，意外的运用了一个以男性为基点的叙事视角，但仍是以女性为叙事核心的手法，整片并没有通过正面的矛盾冲突来说明里斯本家5个豆蔻少女自杀的原因，而是通过男性视点偷窥性的解读，从侧面不明显的描写和刻画了这5个处在美国思想开放时期的女孩与守旧的天主教家庭之间的矛盾，而索菲亚科波拉并没有将这一切简单的归于女孩们那个保守的，守旧的的天主教家庭，而是用她们一种懒散的行为，如卧房里的休憩和躺在草坪上晒太阳来让我们反思她们为什么不反抗？而她们只有14岁的残酷现实又给了我们一种深深的无力感。综上所述，我个人认为科波拉的电影往往给人一种循环往复碎碎念的感觉，叙事节奏不明显，有利用叙事来宣泄情绪的特点。三．破碎的人物和寂寞的心灵似乎所有女性导演都喜欢用一种极其细腻的情绪变化来塑造人物形象，索菲亚科波拉也不例外。她的影片中，很少出现主人公大段大段的对白，似乎总是一切尽在不言中。而他们共同一种孤独的气质，却就是通过这种少量的对白，大量的无对白特写场景表现。主人公似乎总是以一种置身事外的角度思考一切，却总是容易将自己绕进一个迷宫。玛丽本是一名无忧无虑的公主，远嫁法兰西成为王妃，而即将继承王统的路易十七对这位金枝玉叶却表现不出一丝的兴趣，这样处境不禁让玛丽有了一种“独在异乡为异客”的寂寥之感，于是她妄想用纸醉金迷的生活来麻醉自己。玛丽皇后是历史上备受争议的一位皇后，而科波拉对她的描写，似乎给了玛丽一个纸醉金迷的借口，她的丈夫不爱她，她一个人身居异国饱受各种怀疑和猜测，这对女性来说是一种莫大的悲剧。对于索菲亚科波拉一向擅长刻画细致的情感来说，个人认为《绝代艳后》是其至今的作品中在人物塑造和情感描绘乃至于场景和道具的设置都是最细致的一部作品。这部影片曾获得奥斯卡最佳服装设计奖，其中的服装乃至宫廷装潢都有一种给人细致到奢华的骨子里去的感觉。也只有这样极尽细