第三单元文艺评论和随笔[读美文·滋养心灵]大江东去的涛声，醉里看剑的灯火，在烽火硝烟中淡了，散了。《满江红》的壮怀激烈，《雨霖铃》的凄清哀婉，随沉沉暮霭，消失在历史的茫茫烟波里。带着千古兴亡的沉重叹息，飘散着山野市井的慢歌快板，在古道西风中，元曲骑着一匹瘦马，悠悠的，向我们走来。“酒杯浓，一葫芦春色醉疏翁，一葫芦酒压花梢重。随我奚童，葫芦干，兴不穷。谁人共？一带青山送，乘风列子，列子乘风。”一样的挥挥洒洒，一样的长长短短。可是，这是一个元朝的野叟醉酒山坡，吟咏而出的。宋词是一品女儿红，被宋朝的风风雨雨酿造的醇香、绵长；元曲是一杯二锅头，被元朝的山山水水浸润的散淡、辛辣。宋词是深宫大院里的青花瓷，精致优雅；元曲是房前屋后的红土陶，粗犷朴实。宋词是文人墨客眼里的清泪，心中的忧伤；元曲则是飘散在街头巷尾的微风，是蜿蜒在蒙古高原的涓涓溪流。“草茫茫秦汉宫阙，世代兴亡，却便似月影圆缺……天地间，不见一个英雄，不见一个豪杰。”千古兴亡，朝代更迭，元代的诗人们怎能不心生感慨呢？见惯了刀光剑影，听熟了鼓角争鸣，就看淡了富贵功名。因此，“生当作人杰，死亦为鬼雄”的千古豪言，在元人的笔下也化为诙谐尖刻的“明月闲旌旆，秋风助鼓鼙，帐前滴尽英雄泪。楚歌四起，乌骓漫嘶，虞美人兮！不如醉还醒，醒而醉。”在马致远看来，什么人杰，什么英雄，都不如“对芳尊，浅酌低歌，且酩酊，任他两轮日月，来往如梭”来得逍遥，来得惬意。也许蒙古人的粗犷豪爽、不拘小节深深烙在元代诗人的脑海中，他们的诗句从高深的宫廷流向散落的巷陌。再也不是南宋那浩瀚的长江大河，而是夹杂着高原泥土的溪流，虽不能那样雄浑恣肆，却也浪花朵朵，灵动而璀璨。“路遥遥，水迢迢，功名尽在长安道。今日少年明日老，山，依旧好，人，憔悴了。”轻巧的语言却揭示了人间的悲喜辛酸。“一声梧桐一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。”其语句之精巧，意境之雅致，可与易安的“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴”一较高下。也许南宋的遗老遗少们厌倦了宋词的呐喊与忧伤，将一份轻松和幽默注入元曲的灵魂里。少了些许冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，唱出的却是“莺莺燕燕春春，花花柳柳真真，事事风风韵韵，娇娇嫩嫩，停停当当人人”。就像宋人不肯循规蹈矩地照写唐诗，将工整的“七言”，“五言”拆散，铺叙在苏轼的明月中，秦观的纤云里，李清照的黄花上。将一川烟雨满怀愁绪，吟咏得明明暗暗，深深浅浅，长长短短。元人从宋词的烟雨里走出来，抖落蕴含在长短句上晶莹的泪花，脱掉披挂在上下阙上华丽的外衣，将嬉笑怒骂写入诗篇，叫村言俚语皆成佳句。少见了红袖添香的温存与浪漫，却将文人的雅兴唱成百姓的小曲，唱进作家的小说里，唱到了民间的舞台上。是元代的诗人将书斋里的诗词翻唱成坊间的散曲，将高雅唱成了通俗，将古典唱成了生动，唱醒了诗的灵魂，唱响了诗的生命。元曲是一位邻家的女儿，清清爽爽，自自然然，拈花俏立。将一曲“疏星淡月秋千院，愁云恨雨芙蓉面。伤情燕足留红线，恼人鸾影闲团扇。兽炉沉水烟，翠沼残花片。一行写入相思传”吟唱得如痴如醉。元曲是一位山野农夫，行走在残垣断壁中，将“峰峦如聚，波涛如怒。山河表里潼关路。望西都，意踌躇。伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土。兴，百姓苦；亡，百姓苦”吟唱得慷慨苍凉。元曲是马致远用一匹瘦马驮着乡愁走向悠悠古道，用数点昏鸦带着孤寂散向渺茫的暮色中。元曲被关汉卿借飘飘风、潇潇雨抒写在零零细雨轻吻的芭蕉上、山僧野叟的怀抱里。元曲被张可久点染在“春残豆蔻花，情寄鸳鸯帕，香冷茶蘼架。旧游台榭，晓梦窗纱”。元曲是一曲“小桃红”，元曲是一阕“卖花声”。元曲是小桥，是流水，在中国的文学长河中悠悠，悠悠……[读人物·知人知情]简历作品二、人物逸事钱钟书与吴宓1929年，钱钟书以英文满分的成绩，考入清华大学外文系，成为吴宓教授的得意门生。他上课总是边听课边看闲书，或作图画，或练书法，但每次考试都是第一名。吴宓对这个天才更是“青眼相加”。1933年，钱钟书即将从清华外文系毕业，校长冯友兰亲自告之，他将被破格录取，留校继续攻读西洋文学研究硕士学位。钱钟书却一口拒绝，并“狂妄”地说：“整个清华，叶公超太懒，吴宓太笨，陈福田太俗！没有一个教授有资格充当钱某人的导师！”不久，“长舌”的周榆瑞将这话告诉吴宓。吴宓一笑，平静地说：“Mr.Qian的狂，并非孔雀亮屏般的个体炫耀，只是文人骨子里的一种高尚的傲慢。这没啥。”吴宓先生真诚、大度，钱钟书也同样磊落、坦荡。对于“青，取之于蓝，而青于蓝”的学生，吴宓老师坦然表示佩服，一再宽容谦让。而钱钟书却在《吴宓日记序》中谦恭地写道：“我愿永远列名吴先生弟子之列。”师生各自的人格风范，跃然纸上，正是难得的君子修为。suǐchù辨三、熟语积累(一)熟语释义1．不了了之：用不了结的办法去了结。指把事情放在一边不管，就算完