初中美术教学的创新在大力提倡素质教育的今天，作为实施素质教育和培养二十一世纪人才一个重要方面的美术课堂教学的效率并不高，通过多方调查和研究，我分析造成课堂教学效率长期不高的原因主要包括以下四个方面：一、教学观念落后；二、课堂教学方法陈旧；三、课堂上学生的主体作用未得到很好的体现；四、教师没有根据学情进行教学。尽管目前中小学美术教育的地位和作用，正在为越来越多的有识之士所认同，但在当前的教育制度下，无论是社会，还是学校，仍然把应试教育作为首选，语、数、外等应试学科可谓是重中之重，是学生竭尽全力学习的内容，可以断定，此种状况在相当的时间里不会改变，就在这样的大环境中，与考试无关的美术课，被不少人视作“鸡肋”，“弃之不能，食之无味”。怎样才能使学生认识到美术课的重要性，改变对美术学习的兴趣，让学生真正地体会到美术课创造的乐趣，成为绘画的主人，这正是我要通过创新教学方式、改变教学方法最终要达到的目的，然而不管你的美术教学有多么出色，普教美术课的优秀标准，很重要的一点就是课堂作业的效果，这是对美术教学成效最有力的验证，所以在确定了我的教学方向以后，我把教学重点落实到提高课堂美术作业质量因此我做了以下尝试：改变学习观念，引发学习兴趣，培养良好的美术学习习惯首先要让学生认识美术课在现实生活中存在的真正意义，并把观点在课上循序渐进的灌输给学生，让学生发自内心的想学、要学，培养他们的学习兴趣，把学好美术当成一种荣誉，一种资本。在中国历史上，各个时期的人才，差不多都具有综合艺术修养，如魏晋时代的才子一般都精通琴、棋、书、画；而唐、宋时代的文人，也差不多都能在诗画乐之间游弋；世界各国的名人，也都对艺术极为精通。备教材、备学生，充分做好课前准备教师要在课前设计丰富多样的教学形式和环节，思量当代学生认知结构与身心发展的阶段特性，对学生进行有效的启发和引导，让学生拥有更广泛的学习机会与课程资源，我的做法是课前明确本课的教学主要内容，掌握准确丰富的专业理论知识的同时，把知识进行高度概括，压缩，做到反馈给学生的是适应中学生理解能力的具有专业理论的全面知识结构，即不能像给大学生上大课知识量过多，造成学生一团迷糊，不知该掌握什么，同时也不能像给小学生讲课一样的浅薄，又造成了知识点掌握的不足，这个量的掌握我想应该是作为中学教师应具备的基本能力，也是上好每堂课的先决条件。改变教学模式，进行课时整合，给学生一个轻松宽泛的创作空间，深入挖掘学生的艺术创造潜能一般美术课课堂时间分配：引入（2分钟）——讲解（15分钟）——学生做作业（25分钟）——小结（3分钟）。且不说15分钟的讲授是否充分，短短的25分钟的作业时间，让学生创作完成一幅艺术作品，就算是画家，恐怕也望尘莫及。我们可能听说过某大师，创作一幅作品可能需要一两天时间，有的甚至更长，一月，一年，那么短短的25分钟，大部分学生根本画不完，导致学生失去了画好的信心，教师也会因此而忽略学生此时的心情，一味鼓励画出来的少数同学，致使自认为没有绘画天赋的同学，渐渐的离绘画越来越远，自卑心理严重，久而久之形成了“厌画”情绪，这样的课堂时间分配的结果是——讲授时间短，信息少，学生脑中不能很快的形成信息链，课堂作业效果差。所以，我把课时由两课时，加到六课时，把“讲授知识——巡视辅导——课下评分”这种三段式的传统教学过程改成六个教学阶段，既：思想启发阶段——创作引导阶段——辅导修改阶段——深入刻画阶段——作品升华阶段——展示评价阶段，而每一阶段都是40分钟的教学时间，这样保证了学生有充足的时间对知识进行深入理解与吸收同时体会美术创作的全过程。这样的课堂教学创新给学生的创作范围提供一个广阔的空间，由于看的多了，了解的知识更丰富了，作业画面既有内容，又生动有趣，而在作业的表现形式上我也不做过多的要求，比如在进行《中国京剧艺术》的美术作品创作过程中，我提出每个人可以根据自己的表现方式进行创作，绘画材料和表现形式不限，学生在掌握了黑白画表现方式、装饰画表现方式等多种创作手段以后，自由发挥，这种作业要求灵活，适应学生的年龄特点的创作方式让学生获得了创作的主动权，而老师自始至终带有欣赏的眼光，肯定的手势，赞扬的口吻，夸张的表情，都给学生一种全新的感受。随着素质教育的深化和人才观念的更新，怎样才能有利于培养学生的创造力，怎样有利于学生全面发展和优良个性品质的形成，已成为检验教育教学成败的关键。在这大力倡导创新教育的今天，美术教育教学更应该发挥出它所具有的独特作用。教学内容的设计，教学方法的实施，以及教学结果的评价，都应该围绕着服务于学生创造力的培养这一重要目标。