浅析夏加尔绘画语言的独立性夏加尔出生于1887年,1985年去世。他的一生处于在一个骚动不安的年代,经历了两次世界大战的洗礼。这是HYPERLINK"http://k.3edu.net/kexue/"科学技术和近代哲学社会思想都取得惊人发展的时代,同时也是现代艺术蓬勃发展的时代。社会的动荡,科技的不断发展,艺术的不断更新,对夏加尔的绘画语言的形成产生了巨大的影响。夏加尔在1910年在《阿波罗》前卫杂志首次展出作品,并公开发表言论支持新艺术形式,从此夏加尔开始了现代艺术之旅。自从夏加尔来到巴黎后,他就与现代主义艺术运动结下了不解之缘:起初,他受到了后印象主义画派的影响,尤其是塞尚的绘画艺术;1910年至1914年在巴黎结识了许多了立体派的领军人物,这些艺术家对夏加尔以后的艺术创作影响至深;在1914年夏加尔在德国的举办了自己人生中的第一次个人展览,引起了轰动,很多评论家都认为他的作品对当时德国表现主义的兴起产生了直接的影响;1923年返回巴黎后,超现实主义运动的艺术家对他推崇备至,甚至想奉他为自己画派的先驱;1941年在美国流亡期间,他又和许多新的现代艺术家交往甚密。由此可见,夏加尔是与众多现代艺术流派的艺术家有着密切关系的,然而夏加尔又是独立存在的,夏加尔的绘画艺术总是无拘无束地表现事物最动人的一面,他喜欢在绘画表面使用那些仿佛产生于幻觉之中的想象之物,给我们不经意间造成一些视错觉,形成了他独立的艺术风格。与后印象派的关系对二十世纪现代艺术起着重要奠基作用的后印象派绘画,对夏加尔有着深深的影响。夏加尔对塞尚、梵高、高更的作品极为推崇。这些后印象派大师作品中的光线、明亮而带有强烈主观情感的色彩深深吸引着夏加尔。在1910年夏加尔创作的《安息日》这幅作品中,那明亮鲜艳的略带狂放的色彩可以使人很容易感受到梵高《夜间咖啡馆》的气息。从夏加尔早期的作品中可以清晰地发现塞尚的影子。例如1909年创作《圣者家庭》,这幅作品注重对形体的刻画。在对形体的处理上,喜欢用高度概括的形式并十分注重体积感,从画面中女人的头发和衣褶上可以使人清楚的感受到这点。另外这幅作品对边线的处理也十分严谨。这些手法使得画面中的人物形象厚重而结实,对表现犹太家庭那种朴素和谐的生活这一主题十分契合。与立体派的关系立体主义,1908年始于法国,以塞尚后期绘画的抽象视觉分析“自然界的物象皆可由球形、圆锥形、眼通行等表现出来”为法则。1910年夏加尔到了法国后,与勒泽、劳伦斯等立体派画家交流,并与毕加索、阿波利内尔成为密友,为了表达对阿波利内尔的尊敬和感激,夏加尔创作了《向阿波利内尔致敬》这幅作品。立体派对于夏加尔而言,既是他的HYPERLINK"http://www.3edu.net/"老师,又是他在艺术道路上得以发展的一个重要平台,他使用静态几何来孕育出某种动态的情感世界,把那种各种充满深刻含义的题材和这种机械的、理性的重组方式相结合,使得自己更加自由的去表达内心丰富的情感世界。这可以从他的作品中有所发现:如在《我与乡村》中,以圆和三角做出辐射状把牛和“我”面对面的空间表现出来;在《向阿波利奈尔致敬》中,在四周伴有放射状的圆形切面当中他把亚当和夏娃两个人体重构在一起等。这些都是采用立体几何分析的方法将事物和不同时间不同时空发生的HYPERLINK"http://y.3edu.net/gs/"故事同置在一起。夏加尔认为立体派相对来说较为容易理解的,这是由于它向我们提供的只是对象的一个方面——或是光和影的关系,或者是它的几何关系,然而仅有物体的一个方面,不足以表达出完整的艺术主题。它过分地限制了绘画的表现内涵,如果坚持用一种表现手法,而绘画就局限于这一种表现形式和其他更自由的绘画方式,因此夏加尔认为立体派是具有它的局限性的。夏加尔虽然受到立体派的影响,但是他本人并未完全顺从,就如他自己所说:“我所追求的艺术是更特别的。”他在汲取立体派绘画风格的同时,又与立体派划清了界限追求自己的创作方向。与野兽派的关系野兽派即野兽主义是自1898年至1908年在法国盛行一时的现代绘画潮流,继续后印象派的探索,追求更为主观和强烈的艺术表现,野兽派画家依靠构图不顾体积、对象和明暗用纯单色来代替透视。夏加尔继承并发展了野兽派的绘画理论,在自己的绘画创作中取得了巨大的成就。在夏加尔的诸多作品中我们都可以看到强烈原始的红色、绿色、黄色、蓝色被他组合成新奇梦幻的画面,毕加索这样称赞夏加尔“马蒂斯死后唯一懂得色彩的画家。”但是夏加尔的绘画又与野兽派有所不同。法国的野兽派追求纯粹的装饰画效果,大块的有些随意并且鲜艳的色块,夸张而原始的造型,粗犷的线条成为它的招牌表现手法,但是对于主题,野兽派是不涉及的,它追求的只是强烈的视觉效果,鲜明的色彩呈现;夏加尔的绘画中也有鲜亮而且对比强烈的色彩,