写诗三部曲教学目标：1、走向户外，走近秋天，品读他的韵味。2、回顾诗歌的类别及格式，分析是个结构，揭开诗歌的神秘面纱。3、学习写作诗歌的三部曲，面对大自然万物结合情境描绘心境。教学重点：分析是个结构，揭开诗歌的神秘面纱。教学难点：学习写作诗歌的三部曲，面对大自然万物结合情境描绘心境。教学方法：讨论法、讲授法教学用时：1.5～3小时教学过程：【啄开树皮】诗是属于青春的。不但名作家和大诗人多从诗开始踏入文学圣殿的大门，更多不从事文学创作的人也都曾有过少年作诗的经历。作为一个诗性民族的一员，生活在诗之国度，从母亲的呢喃开始，我们无时无刻不在感受着诗的熏陶……花季的激情，少年的幻想注定了青春与诗的不解之缘。郭沫若、洛宾王、雪莱等中外名诗人都在少年时代即露出了小荷的尖尖一角。所以，我们应当用笔来写诗，我们可以用诗来表达！【啄入虫洞】1、拟人诗。在儿童的眼中，一切事物都是有生命的，都具有人的特性；将事物拟人化，就是诗，如《顽皮的风》。2、比喻诗。抓住某—事物特征，联想到另一相似的事物，组成比喻句，再设计—个小情节，就构成了一首小诗。如《星星》(眼)，《云》(羊、兔、花朵、鼠)，《蜗牛》(背房)，《柳树》(垂发)，《蘑菇》(伞)，《朝天辣椒》(火把)，《菊花》(卷发)，《阳光娃娃》，《树叶》(蝴蝶)，《落叶》(电报)。3、彩色诗。色彩具有形象性、画面感，可直接写诗，如《美丽的画》，《花蕾》。4、香喷喷的诗。即抓住味觉感受写诗，如《小桂花》。5、通感诗。即眼看、耳听、鼻闻等观察事物通道互相转换，综合运用，融合—体，如《喇叭花》、《云朵》。6、会跳动的诗。静态是美，动态也是美，动态是一种流动的美，抓住动态，运用动词写的诗，是会跳动的诗，如《太阳蹦上来了》(探、吻、蹦)。7、揭示两事物之间的联系写诗；如《杨树·柳树》，《公鸡·太阳》、《星星·月亮》，《文具盒》。8、揭示两事物之间的矛盾写诗，如《老鼠》怕猫不怕大象，胆子到底大不大?9、排比诗。用结构相似的段来表达—组联想，如《当你不想干……》，《孤独的风》。诗其实并不神秘。简单地说，心象（情）＋物象（美）＝诗。能写出“菊似海，点点星光溶在一起（杨蕾《菊》）”这样的美妙诗句，是因为看到美丽的菊花后在心底产生喜爱之情。眼前看到的菊作为具体的事物，叫物象;看到菊后产生“像海一样，溶了星光”的想象表达了爱菊之情，这种心中的感觉（无论喜怒哀乐）叫心象。所以，诗是由于看到外在的物象有所感动(灵感)产生心象而产生的。凡美而有情的东西便是诗。师言：想要把我艺术的时间，自然现象就是永恒不变的，今天我们走出教室走向户外去领略秋，去歌颂秋。秋雨——高楼目尽欲黄昏，梧桐叶上萧萧雨。秋夜——睡起秋声无觅处，满阶梧叶日明中。秋声——未觉池塘春草梦，阶前梧叶已秋声。秋叶——夜深风竹敲秋韵，万叶千声皆是恨。秋色——雨侵坏瓮新苔绿，秋入横林数叶红。秋月——月光浸水水浸天，一派空明互回荡。秋菊——宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。秋思——故人万里无消息，便拟江头问断鸿。秋愁——莫道身闲总是，孤灯夜夜写清愁。秋兴——西风吹叶满湖边，初换秋衣独慨然。秋怀——出门未免流年叹，又见湖边木叶飞。秋梦——清梦初回秋夜阑，床前耿耿一灯残。秋忆——砧杵敲残深巷月，梧桐摇落故园秋。秋悟——人人解说悲秋事，不似诗人彻底知。秋味——蟋蟀独知秋令早，芭蕉下得雨声多。【啄掉虫子】一、诗是美的。要把平凡的事物描写出美来，首先需要想象。一个好想象本身就是一首好诗。如“张开你的大嘴巴/为人民服务”（何舟《剪刀》）。发挥想象就能创造出鲜明形象。想象会像照相或绘画一样，将心灵剎那间闪现的真实感动显现出来，于是诗中便有了鲜活的形象，欣赏起来，就像面对一幅真实的景致，令人身入其境。如：“菊花呵，菊花！/为何百花丛中如此明艳？/看到了，看到了！/白姑娘正为长发梳妆。/闻到了，闻到了！/黄小伙打了香水正等待姑娘的拥抱。/想到了，想到了！/一滴圣水点开了紫色舞会的开幕式！”（陈英《菊》）透过对菊花的观察，通过想象，赋予菊花以个性、生命，使我们眼前看菊心中却像看到了一场美妙的舞会，极富情趣。看的是同一次菊花展，这首诗却写得不同：“满天的繁星/如何都掉入了花坛/哦！/原来是映在花中的天空”（罗茜《花坛》）。这是因为两个小诗人发挥的想象不同，如果不发挥想象，都只在于描绘菊色香味，我们看了便不会觉得这么有趣，恐怕这些文字就不是诗了。写诗要发挥想象。有了想象才有诗的生机，才有诗的趣味。二、诗的生命是真情。写诗首先要找到感动过自己的内容，再以诗的形式、诗的形象、诗的语言去歌颂它，那样的诗才会充满真实的感情。如：“在文学史里/到处能找到自己的同胞/哇，这么多兄弟/我不孤独了”（任