黄河船夫曲《在激流中前进》杜键《黄河激流》原名为《在激流中前进》。创作始于1962年，完成于1963年，历时两年。是画家在油画研究班学习时的毕业创作。为此，画家曾先后到山西禹门口、陕西宋家川等处在险急河段的黄河渡口体验生活，蒐集体创作素材。画家以简练概括的艺术语言，雄健有力的笔触，沉着凝厚的色调，表现了船工们齐心协力搏击于黄河浊浪之中的惊险场景。画家没有从正面表现人与激流搏斗的表情，而是通过飞旋激荡的河水与沉着稳健的人物的对比，那如一叶小舟般的黄河渡船与大面积的汹涌奔腾的浓浆浊浪对比，通过对水势的夸张表现反衬了人的力量和精神，较完美地体现了作品的主题。“文革”中，此作品被冠以隐喻“载舟之水可以覆舟”，“把矛头指向无产阶级专政”的罪名受到批判，致使原作被毁。1991年底，为参加“二十世纪·中国”画展，画家重画此画，尺寸比原图略小，画面亦与原作小有差异。原大小为：14.8厘米X528.7厘米。杜键作的《在激流中前进》也是一幅感染力很强的作品。翻腾着层层巨浪急驰而下的河水和一只全身十分倾斜的木船，使整个画面产生强烈的运动感。右下角一个大大的漩涡打破了自上而下的直线，活跃了画面，也更加渲染了惊险的气氛。那站在船头的青年水手，随时准备着对付迎面而来的一切险关，他和船后历尽过无数风险的老艄公，共同以十分警惕的目光沉着地注视着前面。杨柳浴禽图朱耷杨柳浴禽图朱耷洪荒风雪黄胄孤单痛苦詹建俊《狼牙山五壮士》狼牙山五壮士詹建俊江碧波叶毓山《重庆歌乐山烈士群雕》《南京雨花台革命烈士群雕》集体艺术表现的深层意蕴和审美价值第一单元美术作品的深层意蕴伦勃朗《浪子回头》《面包》珂勒惠支毕加索《亲吻婴儿》《母爱》画作故事画中跪下的是小儿子。小儿子年轻时向父亲提出分家产，父亲由于疼爱小儿子答应了他的要求。小儿子拿着父亲的钱到处挥霍，终于有一天他成为了一个乞丐。那时他才意识到自己年轻时对父亲所做的事是多么过分，于是决定变成乞丐也要向父亲道歉。画中父亲的眼神没有太大的波动，是因为父亲因为小儿子的离去哭瞎了双眼。父亲在看到小儿子变为落魄的乞丐也要回来，向大儿子说：“浪子回头金不换。艺术表现的深层意蕴和审美价值波普？大地艺术？装置艺术？波普艺术（PopArt，译为“波普艺术”或“波普艺术”），是一个探讨通俗文化与艺术之间关连的艺术运动。波普艺术试图推翻抽象表现艺术并转向符号，商标等具象的大众文化主题。波普艺术这个字目前已知的是由1956年英国艺术评论家罗伦斯·艾伟（LaurenceAlloway）所提出。玛丽莲·梦露的头像，是沃霍尔作品中一个最令人关注的题材。在1967年所作的《玛丽莲·梦露》一画中，画家以那位不幸的好莱坞性感影星的头像，作为画面的基本元素，一排排地重复排立。那色彩简单、整齐单调的一个个梦露头像，反映出现代商业化社会中人们无可奈何的空虚与迷惘。大地艺术（EarthArt)又称“地景艺术”、“土方工程”它是指艺术家以大自然作为创造媒体，把艺术与大自然有机的结合创造出的一种富有艺术整体性情景的视觉化艺术形式。包裹艺术家--克里斯托和珍妮·克劳德两夫妇装置艺术，是指艺术家在特定的时空环境里，将人类日常生活中的已消费或未消费过的物质文化实体、进行艺术性地有效选择、利用、改造、组合，以令其演绎出新的展示个体或群体丰富的精神文化意蕴的艺术形态。简单地讲，装置艺术，就是“场地+材料+情感”的综合展示艺术。蒙德里安红蓝黑这把椅子整体都是木结构。13根木条互相垂直，组成椅子的空间结构，各结构间用螺丝紧固而非传统的榫接方式，以防有损于结构。这把椅子最初被涂以灰黑色。后来，里特维尔德通过使用单纯明亮的色彩来强化结构，使其完全不加掩饰，重新涂上原色。这样就产生了红色的靠背和蓝色的坐垫。这款红蓝椅具有激进的纯几何形态和难以想像的形式。在形式上，是画家蒙德里安作品《红黄蓝相间》的立体化翻译。《曼陀林和吉它》毕加索