《艺术哲学》[法]H．A．丹纳(1828～1893)著。1928年巴黎LibrairieHachette出版，中译本人民文学出版社1963年版，傅雷译。文艺学名著。本书共分5编，依次是，艺术品的本质及其产生、意大利文艺复兴期的绘画、尼德兰的绘画、希腊的雕塑、艺术中的理想。受实证主义哲学的影响，作者试图用自然科学的方法来研究审美和艺术问题，认为文艺发展的社会动因可以归结为种族、环境、时代三个方面。艺术品的本质在于能够突出而鲜明地表现出对象的艺术特征，而能否完美地表现对象的特征与效果则是衡量艺术品价值的重要尺度；本书既有严密的理论，又有丰富的史料。在文艺理论界产生了重要影响。《创造的世界——艺术心理学》[美]艾伦?温诺著。1982年美国哈佛大学出版社出版，中译本1988年黄河文艺出版社出版，陶东风等译，倪闯等校。文艺心理学著作。全书共分5编13章。主要内容分3部分。第1部分包括第1编（1—2?)，探讨了艺术家创作心理和欣赏者接受心理的一系列问题。第2部分包括第2、3、4编(3～11章)，选择绘画心理学、音乐心理学和文学心理学作为研究对象，转入艺术类型心理学的探讨。第3部分为第5编(12～13章)，讨论了艺术与变态心理的问题。本书体系宏大，结构严整，材料翔实，并配以大量插图，既详尽客观地介绍了各派观点，又能始终坚持自己的理论主张，不失为一部有较高水平的文艺心理学著作。《美学与艺术理论》[美]玛克斯?德索著。1970年美国底特律出版社出版，中译本1987年中国社会科学出版社出版，兰金仁译。美学和艺术理论著作。本书共分10章：1．美学的潮流，2．审美对象；3．审美经验；4、基本审美形式；5．艺术家的创作活动，6．艺术的起源及艺术体系；7．音乐与模仿艺术；8．文学艺术；9．空间和图像艺术；10．艺术的功能。前4章为美学理论部分，涉及和谐与比例、节奏与节拍、规模与程度、崇高与悲剧性、丑陋与滑稽等美学范畴。后6章为艺术理论部分，对艺术本质、艺术起源、艺术家创作心理、几种主要艺术门类的特征等问题都作了深入论述。是一部很有价值的理论著作。《二十世纪文学理论》[英]佛克马、易布思著。1977年伦敦Hurst出版有限公司出版，中译本1988年三联书店出版，林书武等译。文学理论著作。本书共6章：1.导论；2．俄国形式主义、捷克结构主义和苏联符号学：3．法国结构主义：批评、叙事学和文本分析；4．马克思主义文艺理论；5．文学的接受；“接受美学”的理论与实践；6．未来研究的展望。此书写作宗旨在于阐述20世纪文学理论发展的梗概，弄清这些理论的内在要求及其暗含的价值判断，使读者能够较为准确地把握当代文艺理论的现状。本书材料丰富，分析透彻，对于掌握纷繁复杂的20世纪文学理论的主要成果，不失为良好的向导。《美学新解》[美]H．G．布洛克著。1979年纽约查理斯?斯格雷纳子公司出版，原书名直译为《艺术哲学》，中译本1987年辽宁人民出版社出版，滕守尧译，中译本书名为译者所取。艺术哲学著作。全书共5章，其论述始终围绕一个主题进行，即如何使艺术的自治性或独立性同英美的联想达到协调一致。第1章“导论”提出了这个问题，第2、3、4章分别从艺术品的再现、表现和形式问题入手，针对艺术经验的各个重要方面进行深入探讨。第5章运用前几章阐述的观点，分析了当代美学中热烈争论的5大问题——艺术的概念、意图、意义、艺术真实以及批评的有效性等问题。本书紧密联系艺术实践，大量使用图解和说明。被认为是一部分析美学的代表作。《艺术与幻觉——绘画再现的心理研究》[英]冈布里奇著。1960年纽约万神殿出版社出版，中译本1987年湖南人民出版社出版，周彦译。现代艺术心理学专著。全书包括1～5版前言；导言“心理学与风格之谜”；第1部分“写真的限制”；第2部分“功能与形式”，第3部分“观者的分担”；第4部分“创造与发现”；最后是“回顾”。作者在美术史、文化史、哲学、视觉艺术、图像学、艺术心理学、美学、音乐以及大众传播媒介方面有着极为渊博的学识。这使得本书在视觉艺术的心理学方面发前人所未发，对该领域进行了纵向的历史性开掘，探讨了西方再现艺术与视知觉规律，提出了“预成图式——修正”的经典公式和“制作先于匹配”的著名命题。《语言》[法]J．房得里耶斯(1875～1960)著。1921年法国巴黎出版，中译本1992年商务印书馆出版，岑麒祥、叶蜚声译。西方语言学著作。本书由绪论和5编内容组成，绪论讨论语言的起源问题，接下来分别讨论语音、语法、词汇、语言的构成和文字等部分。