五代两宋山水画的空间构架研究的中期报告从唐代到宋元时期，中国山水画经历了多次风格变革，从石涧文人画到宋元四家，每一代的山水画都有不同的特点和表现方法。其中，五代两宋山水画是中国山水画史上一个重要的时期，其空间构架也有着独特的风格和特点。在五代两宋时期，山水画的空间构架主要表现为“疏朗清幽”的特点。画家用极简主义的手法，放弃了过多的细节，突出了大自然的宏伟和壮美。同时，画家们也善于运用透视、虚实、明暗等手法，使山水画的空间感更加强烈。他们以传神的笔触表现出山川河流、林木丛林的气势恢弘，以此烘托出自己的审美情趣和理想化的精神境界。五代两宋山水画的空间构架重视光影变化和渲染，让观者能够真正感受到自然界的奇妙。画家通过巧妙运用形状、色调和线条表现着眼点，让画面中重点在于人物或景物的所在位置，从而使空间感更加鲜明。此时期山水画家的笔触更为细腻优美，风格不仅注重自然景物的刻画，还更多地体现了画家在审美上所追求的松柏高洁、清风明月等崇高品质。总的来说，五代两宋山水画的空间构架是十分独特且富有特点的。同时，它也为后来的山水画发展奠定了深厚而广泛的基础，是中国山水画发展历史上一个重要的里程碑。