u影魅力www.2yue.netlcplee《一代宗师》：念念不忘，必有回响一、世间所有的相遇，都是久别重逢《一代宗师》或许仍然是原来那个文艺青年教父王家卫的东西。原来有多少特写，有多少独白，有多少在黑暗中隐藏的头颅，被侧光照亮，一动不动盯着摄影机的长镜头，现在就还有多少。原来有多少人看着他老人家的片在影院里睡着了，现在就还有多少。打戏当然是没话说，雨夜大战，火车站大战，每一场戏都足够好，好到完美。同学说，片中的武打场面都故意弄得很虚幻，我想是因为这样，在处理打戏的时候，首先镜头很短，其次机位多变，最后景别很大，导致一招一式的来龙去脉都看不清楚，只知道一个物体碰撞到了另一个物体。然而这种运动就是唯一的意义，它就比那些以详细记录为主要目的的，拖泥带水的玩意更加来劲。然而景别问题是一个大问题，我从来没有在一部片子里边看到这么多的特写镜头。我不敢说《一代宗师》是今年最好的电影，但是我敢说它是今年特写镜头最多的电影。假如我输了，我可以拿出每月收入的三百分之一，捐献给中国电影基金会，以促进他们对特写镜头事业的推广和普及。王家卫的电影看得不多，不明白这些东西到底有什么意义。你知道，当一个人在念一大长串台词，而屏幕上除了他那张脸，除了去注视他一张一合的嘴之外啥也不能干，虽然很有效的把人的注意力集中在这一个人身上，不过如果通篇都是这些个东西，最后是会恶心的不行的。我不知道此后有多少人再也不想看到章子怡的脸了。宽银幕时代的特写镜头越来越少了，因为有一条科学真理是不能违背的：银幕是宽的，但是头不是。一个头如果只能填充银幕的三分之一到四分之一，那么孤零零的一个头耸立的屏幕上是如此的奇葩。王家卫老师已经很努力把头颅侧着放，但仍然铺不了多少地方，但是王家卫老师的头颅也不是一般的头颅，他的镜头上除了头颅啥也没有，黑暗里什么也没有，只有一束光照亮了这个头颅，这才是真真正正的特写镜头嘛。另外一个问题是结构问题。我想这个版本肯定不是完整的版本，甚至只有完整版本的一半也说不定。如果说文艺片不一定有一个结构的标准答案……那么……是不是片名应该改一改？叶问在片子里基本上就是一个酱油，真正有戏的竟然是宫二先生，本片可以叫做《宫二先生的情人：叶问》。还有张震老师。张震老师为了这部电影苦练八极拳，最后得了个全国冠军，却被只删得剩下三场戏，成为史上最坑爹的酱油。我们讨论之后得出的结论是，如果不把张震老师给删了，这部片就又得改名了，叫：《宫二先生和她的情人们》。我很喜欢某一处关于时间的处理，从1950年的除夕夜宫二先生问，你知道十年前的除夕夜我在干什么吗，闪回到1940年的除夕夜。终于知道她在干什么了。二、宁可一思进，莫在一思停大学的时候听过一个文学院老师讲金庸，他说，武侠题材和功夫题材是有区别的，在冷兵器时代那叫武侠，在热兵器时代那就得叫功夫。我想这区别无非是，吹牛吹得大了，吹不破的时代叫武侠，吹破了的时代就叫功夫。那位老师还拿文学上的史实向我们证明，在古代的武侠小说远远没有那么神奇，只是帝国主义船坚炮利打过来之后才神奇起来：所谓你有科学，我有神功。总之就是，武侠是我们中国人对自己老祖宗的又一次意淫。前几天在讨论《太极》的时候想到，对于中国人而言，功夫和蒸汽朋克有着相同的内核，怀旧，认为历史有一种更好的可能性。武侠时代的故事有一种无知而狂欢的悲哀，功夫时代的故事有一种强撑着嘴硬的悲哀，假如力量就是正义，我们这个被打得屁滚尿流的民族还怎么混？面对着与现实的巨大落差，我们这个民族选择了活在过去的梦里，用电影里的话说，“活在自己的年月里”。这个电影讲得就是那个神话时代的最后一缕星辉，最后一批生活在一个叫做“江湖”的世界里的人。功夫本身是怀旧的，讲述一段关于功夫的往事，就是怀旧中的怀旧。我不知道这部电影能否当做纪实片来看。在功夫圈子里，历来都有吹牛逼的光荣传统，但是我觉得，假如他们真的是电影里的那样，我们应该爱他们，和他们一起悲伤。我知道你们想看到的是一个很牛逼的人如何干掉看不起他的人，如何干掉外地人，最后如何又干掉外国人，成为一个最牛逼的人。这也是甄子丹老师那个《叶问》所做到的，你们看了很开心。在看到《一代宗师》之后，你们会说，哎呦我操，这个片子把叶问拍成文艺小青年了。不是吗？我不知道。然而两版的叶问都很清楚的告诉我们，叶问是一个出身良好的斯文人，所谓纨绔子弟，习武是他的一个嗜好，就如同别人嗜好解微分方程，观测星象和收集邮票一样，你们能不能接受这样一个人？不能。因为功夫对你们来说就是去打败别人，怎么可能是一种爱好呢？你们接受不了不那么功利的习武。宫二先生他们又是另外一批人，功夫不是爱好，也不是为了打败别人，而是为了进入一个圈子，在这个圈子里混下去的通行证，安身立命的东西。当这个圈子土崩瓦解，功夫什么也带不给宫二先生之后，它就没用了。她的幸福依赖于它