离骚艺术手法分析《离骚》不仅是中国文学的奇珍，也是世界文学的瑰宝。以下是小编精心整理的离骚艺术手法分析，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。《离骚》是战国时期著名诗人屈原的代表作，是中国古代诗歌史上最长的一首浪漫主义的政治抒情诗。诗人从自叙身世、品德、理想写起，抒发了自己遭谗被害的苦闷与矛盾，斥责了楚王昏庸、群小猖獗与朝政日非，表现了诗人坚持“美政”理想，抨击黑暗现实，不与邪恶势力同流合污的斗争精神和至死不渝的爱国热情。《离骚》是屈原用他的理想、遭遇、痛苦、热情，以至于整个生命所熔铸而成的宏伟诗篇，其中闪耀着诗人鲜明的个性光辉，这在中国文学史上，还是第一次出现。《离骚》的创作，既植根于现实，又富于幻想色彩。诗中大量运用古代神话和传说，通过极其丰富的想象和联想，并采取铺张描叙的写法，把现实人物、历史人物、神话人物交织在一起，把地上和天国、人间和幻境、过去和现在交织在一起，构成了瑰丽奇特、绚烂多彩的幻想世界，从而产生了强烈的艺术魅力。诗中又大量运用“香草美人”的比兴手法，把抽象的意识品性、复杂的现实关系生动形象地表现出来。所谓“《离骚》之文，依诗取兴，引类譬喻，故善鸟香草以配忠贞，恶禽臭物以比谗佞,灵修美人以媲于君,宓妃佚女以譬贤臣”(王逸《楚辞章句》)，说的就是这一艺术特色。而且其中的比喻，并不仅仅停留在个别事物的类比上，还体现于整个形象体系的构思中，因而又含有整体上的象征意义。一、《离骚》塑造了一个纯洁高大的抒情主人公的形象。在楚辞出现以前，中国诗歌还基本上属于群众性的创作。我们知道《诗经》绝大部分属于民歌作品，是无名氏作品，经过口耳相传，由集体创作出来的。一般说，最早的民歌，内容也比较单纯，句式和篇幅比较短。由于是集体创作，虽也有闪耀作者个性的作品，但是像屈原这样用他的理想、遭遇、痛苦、热情，以至于整个生命在他作品上打下了异常鲜明个性烙印的，却还没有。《离骚》塑造了一个纯洁高大的抒情主人公的形象，让我们看到了一个充满爱国激情，具有崇高政治理想和高洁人格的伟大诗人的塑像。正是这样，诗人屈原本身，就成为我国文学史上一个伟大的艺术形象，成为不朽的爱国诗人的典型，因而对后世发生无限的感召力。正是在这个意义上，我们说屈原是我国文学史上的第一个伟大诗人，其作品在中国文学历史上，具有划时代意义。在屈原出现以前，中国的诗歌还基本上属于民歌的时代，只有当屈原出现以后，中国文学史上才开始出现诗人，出现了集中反映诗人个性的诗篇。二、《离骚》是一篇积极浪漫主义作品。它吸取和发展了我国古代人民口头创作——古代神话的积极浪漫主义精神。浪漫主义作为一种创作方法，它的特点不是按照事物本来样子去描写现实，而是更多地表现作者由于受现实的刺激而迸发出来的激情，对理想的强烈的追求和反抗现实的叛逆精神。按照篇章结构，前半部分是着重对诗人自己生活经历和遭遇的描写。我们可以看到四组矛盾对立的形式。第一组，“内美”、“修能”与“日月忽其不淹兮，春与秋其代序。”的光阴流逝的矛盾，展示出他热切的人生追求。第二组，三后、尧舜的“纯粹”、“耿介”，与桀、纣“猖披”美丑善恶的矛盾，表现出他的政治理想。而诗人的人生追求、政治愿望和“恐皇舆之败绩”、“及前王之踵武”的政治目的与“党人之偷乐”、“路幽昧以险隘”的宫廷政治环境，又形成深一层次的第三组矛盾。通过这个对立，烘托出诗人不顾自身，“忽奔走以先后”，为了国家命运汲汲奔碌的一片赤诚之心、热情之望，再和“荃不察”、“反信谗而齌怒”的遭际，构成更深一层的矛盾。在层层矛盾冲突结构的递进中，这一矛盾表现得更为尖锐、深刻。我们看，诗人把自己生活经历和感情升华为一种善与恶、美与丑、光明与黑暗的不可调和的斗争，并用了一些新奇的比喻，夸饰的描写，表现出善与美的崇高，恶与丑的卑鄙龌龊，表现了光明与黑暗的势不两立，从而把一个时代的面貌整个地呈现出来，启迪人们的认识，给人以正确的爱憎，激励人的向善向美心灵。在《离骚》的后半部分，诗人更是完全采用幻想的形式、虚构的境界，写出了深刻的内心世界。诗中用上天下地的描写，希望和失望的回旋反复，尽情地吐露心中苦闷，表现诗人周围环境的黑暗和冰冷，表现诗人卓绝的苦斗精神。在这一部分，还特地从神话传说中吸取丰富形象，通过自己奔敖不羁的想象把这些组织在一起，构成了层出不穷的生动情节和美丽画面。即用神话性的想象，来表现一个苦闷人灵魂上天入地对真理的追求。当向重华陈词以后，由于他觉得得到了重华的肯定，便上下求索，到处遨游：朝发轫于苍梧兮，夕余至乎县固，欲少留此灵琐兮，日忽忽其将暮。吾令羲和弭节兮，望崦嵫而勿迫;路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。饮余马于咸池兮，总余辔乎扶桑，折若木以拂日兮，聊逍遥以相羊。前望舒使先驱兮，后飞廉使奔属;鸾皇为余先戒兮，雷师告余以未具。吾令风鸟飞腾兮，继之以日夜;飘风屯其相离兮，帅云霓而来御。纷总