楚辞写法第一篇：楚辞写法楚辞体诗的句式与语言楚辞体诗的句式，是在《诗经》体诗句式的基础上发展起来的，因此，它首先采用四言体句式。例如《天问》、《桔颂》等篇，在四言句式的基础上，又吸收了楚地民歌形式，创造了多种多样的句式，而代表楚辞体诗的最基本的句式是六言体。例如《离骚》、《九章〃涉江》等篇。在六言体句式基础上，楚辞中还有相当的五言、七言等句式，总之，楚辞体诗在句式上冲破了《诗经》四言体诗的束缚，而代之以六言为基础，五言、七言等句式，同时句式又参差错落，更为《诗经》句式来得灵活自由。这对后世五言、七言等句式的形成，对汉赋、唐诗、宋词的创作，都有重要的启迪作用。楚辞体诗在句法结构上讲究对偶，因此有许多对偶工巧的句式，其中可分为言对、事对、双句对和当句对等几种形式。言对，是指对偶句式不用典故，这种对偶句式内容集中，整齐对称，美观和谐，例如《离骚》中：朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。事对，即对偶句式用典故相对，这种对偶句式增加诗句的含意容量，使诗歌具有含蓄美，例如《九章〃涉江》：接舆髡首含，桑扈裸行。伍子逢殃兮，比干菹醢。以上对偶，无论言对、事对，都是上句和下句双句对偶。除了双句对偶，楚辞中还有当句对偶的句子，例如《九歌〃国殇》：凌余阵兮躐余行，左骖殪兮右刃伤。霾两轮兮絷四马，援玉枹会击鸣鼓。楚辞体诗由于是诗人的创作，比起《诗经》来，在语言修辞上，更加注意词藻的华美，也更富于文采。楚辞多用重言词（重叠词），这在《诗经》中已经普遍运用了，楚辞继承了这种表现形式，并在摹声、状物、绘貌、拟心等方面有了具体的发展。例如在摹声中，将“填填”摹拟雷声；‘“啾啾”摹拟猿声；“飒飒”摹拟风声；“萧萧”摹拟树木声；在状物中，将“岌岌”形容帽子高高的样子，“滔滔”形容波浪滚滚的样子；“鳞鳞”形容鱼群游动的样子；在绘貌中，将“淫淫”描写人涕泪交流的样子，“眇眇”描写极目无视的样子；在拟心（刻画人物的心理活动）时，将“忡忡”形容人心神不安，“忳忳”形容人心情郁闷忧伤等等。楚辞在语言上的特色，还表现在大量吸收楚地方言土语入诗，屈原作品中用楚方言的有六十九个，如此，既增强了作品的形象性和生动性，又构成了楚辞体诗的地方特色。楚辞体诗在表现中还运用了许多虚词，以《离骚》为例，反复使用的虚词就有“之、乎、也、而、以、其、于、焉、哉”等，这种把战国时期发展起来的散文语言，吸收到诗里，造成了楚辞体诗的散文化倾向，这对后人的诗文体的形成无疑打下了基础。楚辞体诗的语言结构中还有一个显著的特点，就是多用“兮”等语气词。用“兮”字组成诗歌的音节，在屈原作品中占多数，而用法上大致有三种：（一）、用在两句间的第一句的末尾，即用在单句上，例如：吾令羲和弭节兮，望崦嵫而勿迫；路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。（二）、用在两句间的第二句的末尾，即用在双句上，例如：鸾鸟凤凰，日以远兮。燕雀鸟鹊，巢堂坊兮。露申辛夷，死林薄兮。腥臊并御，芳不得薄兮。阴阳易位，时不当兮。怀信侘傺，忽吾将行兮。（三）、用在一句的中间，即无论单句、双句，每句中间都用“兮”字。《九歌》的十一篇诗都是这种用法。例如《九歌〃国殇》：凌余阵兮躐余行，左骖殪兮右刃伤。霾两轮兮絷四马，援玉枹兮击鸣鼓。“兮”字在楚辞里的表达作用是多方面的，例如有的地方起着调节节奏的作用，有的地方起着表现情感或造成不同语气的作用，有的地方起着某种虚词的作用。楚辞体诗的结构楚辞体诗大多是能够配乐歌唱的，楚辞和音乐的关系正象《诗经》和音乐的关系一样，是非常密切的。因此，楚辞体诗的结构有鲜明的音乐特色。一、歌节楚辞体诗的每首诗都是由若干个歌节组成。歌节是楚辞体诗的最基本的单位，每个歌节大多是四句。例如《离骚》，全篇除了最后一节“乱”辞之外，共由九十二个歌节组成，每个歌节都是四句。有关楚辞歌节的划分，一是按内容要求，二是按乐曲的需要。楚辞的歌节虽然有很多变化，但大多数歌节是四句，这和《诗经》以四句为一章节的情形是相似的。二、“乱”辞“乱”辞之意，从作品的内容来说，“乱”就是理的意思。“乱”辞在篇章的最后，有概括总结全篇思想内容的作用。从作品的音乐节奏来说，“乱”是终了的乐章，是尾声。一个乐曲在终了的时候，王音繁会形成乐曲最后一段的高潮。由于“乱”辞在思想内容和音乐节奏上都要达到一篇作品的高潮，因此“乱”辞在表现形式上和前面的歌节有很大的不同。首先，“乱”辞一般比前面的各个歌节要长，长，便于发挥，有突现高潮的作用。其次，“乱”辞和前面的各个歌节相比，在句法上都有突然的改变，说明在音乐上也必然有节奏的改变，这种节奏的改变也有突现高潮的作用。在屈原的作品中末尾加“乱”辞的共有六篇，即《离骚》、《招魂》和《九章》中的《涉江》、《哀郢》、《抽思》、《怀沙》。三、兼用“少歌”、“倡“的形式“少歌”，从内容看，是一篇中前半部分的小结，也为一篇之中的小高潮，它起到点明