南京艺术学院学报ＪＯＵＲＮＡＬＯＦＮＡＮＪＩＮＧＡＲＴＳＩＮＳＴＩＴＵＴＥ美术与设计版ＦＩＮＥＡＲＴＳ＆ＤＥＳＩＧＮ２０１０／０６艺术教学与管理国内新媒体艺术展览与高校新媒体艺术学科发展刍议①马晓翔（南京艺术学院传媒学院，江苏南京２１００１３）［摘要］从二十世纪八十年代末期到二十一世纪前十年，以时间为断代的新媒体艺术展览历经了四个发展时期。在此期间，各类新媒体艺术展览在带动国内新媒体艺术、产业全面发展的同时，也促进了高校新媒体艺术学科的建立与发展，早先的新媒体艺术策划者与组织者纷纷成为此学科发展的领头羊，并确立了“以创作为先导”的办学思路，将新媒体艺术展览作为科研创作的展示平台，这从另一个侧面折射出国内新媒体艺术行业的软实力。［关键词］新媒体艺术展览；学科发展［中图分类号］Ｊ６１７－６［文献标识码］Ａ［文章编号］１００８－９６７５（２０１０）０６－０１４０－０４在传统的艺术研究范畴内，艺术创作与展览密不可分、息息相关，作为创作研究的成果通过展览呈现艺术家的艺术风貌，从而获得艺术界的首肯与艺术价值的体现。可见，艺术展览是一种艺术家与外界交流的最有效模式。时至今日，新媒体艺术展览从最初的不为人知，逐渐从艺术圈的小众中走出来，在传承了“交流”这一本质特性之外，以其所具备的科技性、观念性、交互性等给新媒体艺术展览赋予了比传统艺术展览更为丰富和多元的秉性，如展览内容的非物质性、展览形式的非一元性、展览场地的时空一体性等。不可忽视的是，新媒体艺术展览尖端的科技内涵和引人入胜的观展模式是它在当今的都市文化中脱颖而出的根本原因。根据新媒体艺术展览的性质，此类展览主要包括倾向于实验艺术创作的新媒体艺术展览和倾向于产业文化展示的新媒体艺术会展。回顾国内历时２０多年的新媒体艺术展览的发展历程，新媒体艺术展览从早期单一内容、民间的小型规模逐渐向多元内容和专属艺术机构的大型模式转变。在不断推进国内新媒体艺术发展的同时，也为高校的新兴交叉学科树立了标杆，成为当代艺术与技术完美结合的必由之路。体艺术展览由个展向群辗转型。２０００年－２００５年，新媒体艺术节与新媒体艺术论坛的举办标志着新媒体艺术展览参展者增多、规模有所扩大，并备受关注。２００７年－２０１０年，新媒体艺术机构建立和高校学生新媒体艺术作品展为新媒体艺术发展提供了新的活力。由此可见，国内新媒体艺术展览的发展经过了传统艺术展览未曾经历的过程，即由个人到群体、由民间到高校的过程。值得关注的是，近几年来高校学生新媒体艺术展览成为以艺术家为主角的新媒体艺术展览以外空间的有力补充。２、参展作品由实验向综合再向互动延展１９８９年，中国现代艺术展上张培力录像作品《３０×３０ｃｍ》可谓是划时代的作品，画面中一双戴着白色手套的手一遍一遍地打碎、拼贴一面小镜子。作品用一种近乎神经质的语言描述了个体与不透明的权利体系之间展开的斗争，颠覆了观众内心的对日常生活的想象。这件作品在２００９年的第４０届巴塞尔艺博会上再次展出。他被看作中国影像艺术的鼻祖和中国的白南准。由此开始，录像实验成为新媒体艺术展览中十分重要的部分，也是新媒体艺术家们长期关注的创作方式。后来，张培力、王功新的录像艺术个展以及吴美纯策划的“现象与影像：中国录像艺术展”真正地将影像时代拉开了序幕。由于当时西方新媒体技术在行业内尚未普及，尖端科技与新艺术观念未曾在中国找到合适的孕育土壤，故二十世纪的最后十年，大多以实验录像和录像装置作为主要展出内容。从２００４年清华大学鲁晓波策划的首届国际新媒体艺术展暨论坛开始，国内新媒体艺术展览已经呈现又一个新的态势。第二届国际新媒体艺术展暨论坛中，除了清华大学、中华世纪坛两家国内组织者外还有Ｖ２＿多变媒体学会（荷兰）、ＺＫＭ艺术与媒体中心（德国）的参与，国外新媒体艺①南京艺术学院校级课题《国内新媒体艺术展览与高校新媒体艺术学科发展的带头作用研究》系列论文之一，编号ＤＧＭＸＸＭＴ０９。一、国内新媒体艺术展览概览１、以时间为断代的新媒体艺术展览的发展历程从２０世纪８０年代末期到２１世纪前１０年，国内新媒体艺术展览从艺术圈内艺术家个体行为发展为政府、官方艺术机构及社会所瞩目的展览胜景，期间经历以下几个时期：１９８９年－１９９５年，国内先锋艺术家的创作转型，主要体现在个体实验录像展览上。１９９６年－１９９９年，中国第一代新媒体艺术展策展人的出现，使得新媒收稿日期：２０１０－０９－０１作者简介：马晓翔（１９７６－），女，江苏无锡人，南京艺术学院140传媒学院数字媒体艺术研究博士生，研究方向：数字媒体艺术创作与理论研究。术机构带来了欧洲最新的新媒体艺术资讯与艺术作品，这对于国内刚刚起步的新媒体综合艺术与互动艺术而言，无疑是准确定位与迅速发展的良机。正如策展人鲁晓波所说：“我们这个展览研究的