江苏师范大学学院：信息传播学院专业：教育技术学班级：10信11姓名：卢婷学号：10071010大处着眼，小处着手——就第一次DV拍摄浅谈“微电影”创作卢婷信息传播学院教育技术学摘要：距离上学期马德俊老师教授的数字摄像已经很久了，这次在徐明老师的要求下拍的DV短剧也已经收尾，似乎应该对自己从中学到的东西做一些体会和总结了。对于影视制作，我是一个菜鸟，不过是个努力的菜鸟。微电影这种看似新兴的产业在某种程度上或多或少的吸引了不少人的眼球和目光，有人会把微电影看作是被文字在表达的过程中修饰过的DV短片，这样看也没错，至少我是这么认为的。如今的电影市场是什么现状？貌似有点广告微电影化，电影广告化。微电影顺势而发，走在了电影的“风尖郎口”，它该何去何从？这，都掌握在新生代的导演的手中……关键字：微电影、我看“微电影、微电影创作过程之我见、感受一、我看“微电影”在这个急速发展的社会来说，电子产品的更新算最及时的与迅速的，DV的普及似乎在某种程度上也增强了微电影的普及。微时代的来临，使我们的生活逐渐关注于生活的点滴，微感动、微讨论、微讯息等等。在这些“微XX”中最最为大家所熟知的就是微电影了。微电影（Microfilm），即微型电影，又称微影，是指专门运用在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有完整策划和系统制作体系支持的具有完整故事情节的“微（超短）时”（30秒－300秒）放映、“微（超短）周期制作（1－7天或数周）”和“微（超小）规模投资（几千-数千/万元每部）”的视频（“类”电影）短片，内容融合了幽默搞怪、时尚潮流、公益教育、商业定制等主题，可以单独成篇，也可系列成剧。而在南京邮电大学的余武教授给我们做的报告《数字微片在教育中的应用》时，他对微电影重新定义了一个名字——数字微片，似乎使得微电影更趋于技术化。在这种非官方的界定下，更是印证了土豆视频的宣传语“每个人都是生活的导演”，从而开创了“人人皆导演”的微电影时代！二、微电影创作过程之我见所说是“人人皆导演”，但是在创作的过程中，只有真心投入并且努力地人才能体会其中的各种酸甜苦辣。一般的电视节目制作过程包括稿本阶段、拍摄阶段、后期制作阶段、审定复制阶段，而微电影制作只是包括前三个阶段，互联网的蔓延使得影视作品的发布更加的简单，注册个号，就可以上传视频。微电影制作的稿本阶段是一个作品的创意所在。俗话说：良好的开端是成功的一半。一个好的剧本是引领一个优秀短片的开始。从我们班拍摄的短片来看，大家都把视线局限于感情类，爱情友情是首选，然后是亲情。貌似我们有点孤陋寡闻了。在观看08编导的优秀毕业DV展中，《愿》给我的印象最深刻。这部片子从一个小女孩的视角描绘她对于美好家庭的向往，视角独特，台词极少的简练，画面简洁，给人的更多的是思考。所以，我认为以后我们的创作更应该关注生活的细节而不仅仅是感情这一块。接下来的过程就是拍摄阶段。正规的拍摄阶段还分策划期、拍摄前期和制作期。其中最主要的算是导演了，算是这整个过程中的核心人物了，也是透过画面为大家“讲故事”的人。在策划期导演需要根据经验，指导编剧如何将故事大纲、分场表写出来。所以导演应该是画面感特强的人，他需要根据剧本分出场景，而且还要在拍摄的过程教演员如何通过表演传达出作品的精髓所在。最为科幻迷推崇的《魔戒》的导演新西兰导演彼得·杰克逊就是这样，在拍摄《魔戒》前就有一位导演曾根据科幻小说《魔戒》拍过电影版的，可是结果惨不忍睹。在有前车之鉴的情况下，导演彼得·杰克逊大胆舍取情境，作为一个魔戒迷，他从感性之中跳出来，以更加理性的角度来对待，使得他把这部童心烂漫之作拍的诡异横生。接下来就是摄影师了，又叫摄影指导。有时候部分片断可能用2组机器，就会有第二摄影师或是副摄影师扛机器。摄影师做的是技术活，需要根据导演对画面的要求，拍出最精准的情境。像我们这次拍的《友·爱》，虽是模仿，但是还是没有在很大程度上通过画面传递感情。最后就是剪辑阶段了。一部微电影的节奏以及许多东西都是由剪辑决定的，就如同“行百里路，半九十步”中的最后十步，这是我在这一次拍DV中感悟出来的。剪辑的过程要考虑情节、叙事角度、音效、色调等等。音效包括现场采集的录音、后期录音和背景音乐。我们的片子有部分是现场采集的声音，但是在剪辑的过程中发现现场采集的噪声很大，所以又做了处理。后期的录音最好是看着视频录音，不然录音者完全把握不了节奏和情绪，这也是我总结这次拍摄得出来的。背景音乐的运用主要是衬托环境，声音过大或者过小都不能很好的烘托氛围，所以我在剪辑的时候选择了舒缓的纯音乐。色调这一块我们在这次都没有注意，但是我个人认为色调在很大程度也是影片的眼睛，透过色调的变化可以洞悉影片的基调。《战舰波将金号》