授课教师王海燕古琴的历史?古琴是我国古老的弹拨乐器,先秦时广为流行,汉魏六朝是古琴发展的鼎盛时期.?传说原始时代神农氏曾?削桐为琴,绳丝为弦?,创造了最初的琴,据说有五弦.后文王,武王各增一弦,琴在西周时就已广泛流传,它与瑟或鼓等乐器在祭祀时演奏,中有?琴瑟友之?,”琴瑟击鼓,以御田祖?就是指此而言.?春秋战国时期出现了众多的琴家,在里,第一次记述了伯牙鼓琴,子期解音的故事.春秋时期有著名的古琴家师旷,师襄和师文等人,孔子的琴艺娴熟,他教授的?六艺?中的乐,既有弹琴诵诗的内容.?西汉中期至三国时期,随着相和歌的兴起和相和大曲的盛行,琴开始与笛,笙,琵琶,古筝合奏,琴的形制有了重要的改进,有七弦,音域较宽,表现性能高.?汉以前,琴曲口传心授,汉魏之交,创造了初期的文字谱,并创造了大量的琴曲如,,等.?唐时期琴继续发展,并传入日本……?宋时期琴乐在社会昌行一时……..?明清时期由于印刷术的发展,琴谱得到刊刻流传…..古琴的结构古琴的结构?在弹拨乐器中,古琴的构造比较复杂,由面板,底板,音梁,音柱,弦轴板,弦轴,琴弦和琴脚构成.?古琴调式有35种,按五声音阶定弦,音域有四个八度二个音.右手弹琴弦,左手按弦取音,完全依靠琴徽标记,音准要求及高.?古琴表现力特别丰富,运用不同的弹奏方法,可以发挥出很多艺术表现的特色,它的散音(空弦音)嘹亮,浑厚,宏如钢钟,泛音透明如珠,丰富多彩,高音区轻清松脆,有如风中铃音,中音区明亮铿锵,犹如敲击玉罄,各音区音色:低音区浑厚有力,中音区宏实宽润,高音区尖脆纤细………古琴的演奏形式?古琴有四种传统的演奏形式,即独奏,琴萧合奏,琴歌伴奏和参加雅乐合奏.丰富多彩的琴形九霄环佩式.伏曦式梅花落式.仲尼式太古遗音琴.师旷式万壑松琴.一池波琴.神农氏一壶冰琴.仲尼式.宋古琴流派?古琴有浙江派,江派,虞山派,绍兴派,广陵派撩开古琴神秘的面纱?琴是一种崇尚自然的乐器，因此古人常常多附会，琴长三尺六寸，象征的是一年三百六十五天；十三个琴徽，象征的是十二个月加一个闰月；面圆法天，底方法地。先说琴弦：七条琴弦从外向内（靠身体为内），也就是一弦至七弦由粗及细缚于琴面。古时多用丝弦，今人多用钢丝尼龙缠弦。近几年来，一些琴人又在研究改进丝弦，以恢复古琴原有的音色。在琴面外侧有十三个圆点，叫做?徽?。?金徽玉轸?、?玉徽光彩灭、朱弦尘土生?。说的是徽有金制的，有玉制的。琴徽为泛音标志。七条弦共九十一个泛音。古琴是泛音最多的乐器，因此，在琴曲中常常可以听到用泛音演奏的乐段，比如像琴曲《梅花三弄》的三段主题音乐就是用泛音在三个不同音区上演奏的。在早期的琴曲中有时泛音多于按音。像《颐真》、《山中思友人》。仙鹤听琴.?琴是一件古老的乐器，几千年来绵延不断。之所以如此，其中一个重要原因就是在历史的各个时期，都有技艺高超的演奏家和教育家。在此，我会与朋友一起，穿过时间的隧道，去结识他们，听听他们的故事。朋友，你听说过?仙鹤听琴?的故事吗？它的主人公就是晋国的一位音乐家师旷。师旷虽双目失明，但听觉灵敏善辩音律。《春秋左传》中记载了这个故事：卫国灵公来到晋国，晋国乐师师旷为其弹琴。琴声刚起，只见有十六只仙鹤飞来落在屋脊上，弹到第二段时它们排成一行，奏第三段时它们翩翩起舞，引颈歌唱。古琴曲.萧湘水云?古琴十大名曲之一。曲谱最早见于明代《神奇秘谱》(1425),古琴浙派创始人南宋郭望楚作,作者是南宋著名古琴演奏家、作曲家、教育家。金兵入侵时，他移居于湖南宁远九嶷山下（潇水自九嶷山流过），深感国事飘零，借水光云影，以抒抑郁、眷念之情。乐曲通过古琴特有的吟、揉等手法，时而奔放浑厚，借云水掩映，烟波浩瀚的景象描写，抒发对山河残缺，时势飘零的感慨和荡气回肠的爱国热情。这首情景交融，寓意深刻的古曲被历代琴家们所推崇，而流传。曲谱最初见于《神奇秘谱》，共分十段：1、洞庭烟雨2、江汉舒清3、天光云影4、水接天隅5、浪卷云飞6、风起云涌7、水天一碧8、寒江月冷9、万里澄波10、影涵万象。此曲流传至后世，有多种谱本，结构也有一些变化。现流行的是十八段曲加一尾声。乐曲开始，飘逸的泛音使人进入碧波荡漾、烟雾缭绕的意境。第一句的旋律音调，自第二段从中音区展开，并贯穿全曲。古琴特有的吟、揉手法，反复围绕着骨干音变化发展，