先從香港電影發展史看香港喜劇與香港社會情境、文化脈絡之於周星馳=無厘頭文化50年至70年代近二百部香港喜劇電影內容分析吳昊（2001）從香港社會探討80年代喜劇電影80年代香港喜劇電影90年代周星馳興起所以周星馳興起對於香港是有文化脈絡與社會情境的蘊釀從周星馳10部電影探討「小人物」觀與「無厘頭」探討問題一非言辭符碼言辭符碼以及鏡頭語言真正小人物【賭聖】如何呈現小人物的日常生活【大人物→小人物篇】除了古代劇之外，周星馳電影多以香港街道作為影片發生地【少林足球】拍攝香港世俗街道，如在路旁賣饅頭的阿梅周星馳電影多以詮釋小人物的困境為敘述主軸，然而其運鏡卻往往以仰角視角鏡頭來突顯主角的「巨大身影」，形成和小人物身分不甚相符的形象，並透過局部特寫來翻轉閱聽眾的既定邏輯，透過鏡頭予以揭示不合理之處，而其中的不合理不單是搞笑而已，還搞笑得「毫無道理」，即周星馳電影向來被閱聽眾視為無厘頭代表之故，因其違反了傳統規則，且加以變形、挪用鏡頭語言周星馳電影中的小人物如何展現無厘頭形式？從上述六點中，可以得知無厘頭表現在三個方面：【賭聖】中的「聖」其實音近「性」【唐伯虎點秋香】中的下人「9527」則音近「9唔易7」，也就是「小弟弟該硬不硬」的意思【食神】中的史提芬周勸唐牛「放下屠刀、立地成佛」，唐牛愣道：「佛？我就是要做『佛跳牆』啊」，藉由反邏輯的方式，周星馳電影對於語言的使用，成為無厘頭形式的一大特徵周星馳電影中的主角往往予人「逞口舌之快」的印象，也因為逞口舌之快符合小人物罵天罵地的特徵其中，「性意識」——特別是同性戀的行為，更成為早期周星馳電影主角嘲弄的對象【賭神】的三叔因「先天性失控症」，不斷撲向警察的懷中【審死官】中負責為山西布政司送信的信差（皆男性）手牽著手、袒胸露背相擁而睡」自1990年迄2004年，周星馳電影中的小人物觀與無厘頭形式如何轉變？早期周星馳在創業前較不具控制權的電影當中，演繹出小人物好色、吊兒啷噹、嘻皮笑臉戲人生的姿態，而之所以產生這類行為，係因這些小人物（或大人物）所具備的信念本就不甚嚴肅【逃學威龍】的周星星一心一意為追求教師MissHo【唐伯虎點秋香】的唐伯虎為接近秋香而進入華府，成為「9527」創立「星輝海外電影公司」，從而逐漸區別出與過往不同的電影呈現方式，創立「星輝海外電影公司」，從而逐漸區別出與過往不同的電影呈現方式，【食神】迄【功夫】等四部影片，在主角信念方面，一致強調：「只要肯努力，夢想就會成真！」周星馳1996年後電影因為信念「正面」，往昔慣於開同性戀的玩笑或強調性意識等，皆被淡化、抹去，然而對於「丑化」女性的作風，依舊成為周星馳電影的一大特色，唯獨【功夫】中的阿芳以清純面孔出現，但照例有其生理缺陷：啞巴【少林足球】透露國際發展訊息，足球當然是國際運動，即使撇開語言，依舊可以明白其動作詮釋，當最後一幕周星馳與趙薇登上時代雜誌的封面照時，似乎流露了該片不再囿限於香港本地的企圖，而對於香港本地元素的捨棄，是否將是周星馳電影的致命傷？此一現象將有待後續觀察結論周星馳的喜劇電影的確滿足觀眾在日常生活中逃避現實的心理，演活小人物的形象，在大家熟悉的日常生活事物中，發揮搞笑創意，創造出喜怒哀樂、亦正亦邪如同你我的角色，總讓電影台詞變成流行語。從喜劇演員到自編自導自演，小人物成為電影CEO，周星馳一路以來小人物奮鬥史的歷程，也成為華人最成功的喜劇代表，他的電影猶如他的人生縮影，也勉勵了大眾小人物要努力，有打不死的小強精神，堅持下去，必定就有成功的機會!THEEND