4ARTRESEARCH美术研究2009/1美术学院陈列馆与沙龙:博物馆展览制度考(上)李军有意思的是,正是在美术学院问题上,古代的"mouseion"(缪司神庙)与近代的"Museum"(博物馆)第一次形成一个微妙的交集。根据历史学家汉金斯(J.Dankins)的研究,文艺复兴时期的"Academy"一词具有以下七种含义:①古代英雄阿喀德穆斯(Academus)所在的小树林,它赋予了柏拉图在附近创立的学园以Academy的名称;②引申义,指柏拉图创立的哲学学派;③私立的人文主义学校;④对中世纪大学(university)的一种古典化的称谓;⑤泛义,指任何文人之间的聚会;⑥供作文学和哲学研究的房子和别墅;⑦柏拉图全集[1]。一方面,正如本书第一章所指出的,柏拉图仿效???毕达哥拉斯学派的mouseion(缪司神庙)创立了他的哲学教育机构Academy(学园),因而Academy与mouseion之间一脉相承,二者在性质上都是哲学家聚会的场所;而在文艺复兴时期也不例外,它指"任何文人之间的聚会"(可以意译为"学苑");另一方面,也恰如我们在本书第三章澄清的那样,文艺复兴时期的"博物馆"作为一个收藏品空间,与mouseion所代表的"博物馆"的本义毫不相干,但后者与文艺复兴时期的Academy(学苑)则形神相通。因而,在文艺复兴时期,任何文人间自由聚会形成的"academies",都可说是古代"mouseions"的复活。到了1560年之后,意大利各地诞生的这类"academies"(或"mouseions"),其数量已达到了???分惊人的地步--据不同统计,一共在"500"至"2200"个之间[2]。而在这众多的"academies"中间,创立于1563年的佛罗伦萨设计学院(Academiadeldisegno)占据着一个十分特殊的位置。佛罗伦萨设计学院开启先河与绝大部分作为文人自由聚会性质的"academies"(学苑)相比,佛罗伦萨设计学院具有双重性:它既是艺术家自由组合的产物,又是一个官方的资质和教学机构[3];从上述意义上讲,它倾向于第一次把博物馆分离的两种含义(交流的论坛和收藏品的空间),同时集合为一体。在新成立的学院的章程中,正如佩夫斯纳所说,佛罗伦萨设计学院作为"现代美术学院发展的起点",具有"两个独立的目标":"建立一个置于大公特殊庇护下的佛罗伦萨重要艺术家的社团"是它的"首要目标",而"初学者的教育问题"则牵涉到它的第二个目标[4]。前一个目标在学院中形成了一个类似于"院士"的艺术内容提要:作为作者研究博物馆起源问题的艺术史系列考辨之一,本文钩陈抉微,以大量史实阐述了美术学院的教学实践活动,在形成现代博物馆收藏和展览制度方面的关键作用;通过分析法国王家美术学院沙龙展览环境的演变,以公众问题为核心,揭示了一场从十八世纪开始一直迄今的社会与文化转型。关键词:学院;沙龙;收藏制度;展览制度;法则;公众问题2009/15文化遗产ARTRESEARCH家团体,被称为"Capi"(长辈);后一个目标则形成了一个学生团体,被称作"Giovanni"(晚辈)。"长辈"对"晚辈"负有教学的义务。但重要的是,两个目标都涉及某些用于展出与陈列艺术品的???共空间。首先,章程提到要在学院的一个小礼拜堂里,为奇马布埃迄今的著名艺术家建立一个肖像画廊;还要为全体成员建一个图书馆,里面保存学院成员的素描、样稿和建筑规划图;章程第三十条还建议,应该在该小礼拜堂附近存放"艺术家留赠的完满的或不尽完满的作品",这些场地或用于展示作品、或用于研究作品、或用于观摩和比较作品的得失成败。其次,章程第三十四条规定,"每年圣路加节时......应该为优秀学生组织小型展览";每位优秀学生有权利在其中展出一件素描或浅浮雕作品,展览则对公众开放。而到了1564年,佛罗伦萨设计学院确实组织了第一届公开展览,用于陈列根据米开朗基罗的速写而重新绘制的绘画。该展览除了用来纪念大师米开朗基罗之外,还附带着向艺术爱好者出售作品的意图。展览被命名为"初???者沙龙展"(SalonedegliInnocenti),以后每五年举办一次。1567年这一年,在展出的25幅作品中,就有17件售出[5]。我们发现,虽然上述空间没有博物馆之名,但似乎涉及到了一个现代博物馆的全部机构。例如,肖像画廊类似于现代博物馆的固定陈列;图书馆和小礼拜堂附近的存放所类似于现代博物馆的基本收藏,而"初学者沙龙"则类似于它的临时陈列!而所有在这里出现的艺术品都具有一个共同的特征,即它们不是为了收藏,而是为了展出被汇聚在一起;即使存在着收藏,那么,收藏的目的也是为了供人观赏、学习和研究,总之,是为了服务于某种教学的目的。这一特征形成了与同一时期盛行的"奇珍室"收藏迥然不同的旨趣。如果说,"奇珍室"收藏