体育舞蹈拍摄技巧探索（完整版）实用资料(可以直接使用，可编辑完整版实用资料，欢迎下载）中国摄影报/2007年/2月/2日/第007版技术体育舞蹈拍摄技巧探索沈佑民3.注意抓拍人物面部表情在体育舞蹈的拍摄中,除了要抓取那些富有表现力的典型场面外,还应该注意抓拍人物的面部表情,尤其是表现舞者情绪和精神面貌的特写镜头。在拉丁舞中,舞者经常有精彩的表情、动作。可以用中焦或长焦镜头拍摄半身或全身动态,也可以抓拍脸部表情的特写。这些个性十足的肢体语言和表情更能彰显拉丁舞张扬、宣泄、煽情的特征。由于拉丁舞动作一般都很快,拍摄时机不当,容易模糊不清,应尽可能在动作转换的瞬间或动作舒缓时拍摄。桑巴舞风格特点是动作粗犷,起伏强烈,舞步奔放、敏捷,舞态生动,富有强烈的感染力(图7。恰恰恰舞具有诙谐、花俏的风格,舞步和手臂动作配合紧凑,拍出来的效果应该像企鹅行走,给人一种俏皮而利落的感觉(图8。伦巴舞髋部富有魅力地扭摆,上体自由舒展,具有文静、含蓄、柔媚的风格,照片应该展示女性婀娜多姿的美态(图9。斗牛舞应表现出男子强壮英武和豪迈昂扬的气概(图10。牛仔舞特点是欢快而跳动,有跃动感,其强烈的扭摆和连续快速的旋转使人眼花缭乱(图11。拉丁舞有不少急速转动的舞步,具有充满诱惑,激情奔放的风格。对于这种舞蹈,摄影者就要伴着音乐的节奏,眼疾手快地抓取她那欢快奔放、旋转飘动的最美姿态。三、体育舞蹈拍摄中的虚与实体育舞蹈是在运动中进行的,表现动感是摄影的基本要求之一。电影电视由于记录的是连贯影像,它能把舞者的运动姿态完整地记录下来。然而照片是静止的瞬间画面,表现动感最好的办法是通过画面上影像的虚实相衬来渲染动与静的对比。笔者曾经向几位舞蹈教师征询“什么是好的体育舞蹈照片?”她们一致认为:画面清晰,动作到位,姿态优美的画面是好照片。笔者拿出一些模糊的动感照片说是艺术作品,她们回答说:不管什么艺术作品,连面容都看不清楚算什么好作品?我们的照片是给广大观众看的,对广大观众来说,他们通过照片首先要得到健美的享受,而后才去推敲艺术水平如何。如果舞者面部模糊、姿态不优美的话,观众也难以欣赏。关于影像的虚实关系,应以符合广大观众的欣赏习惯,并能理解的程度为准。有人认为拍摄体育舞蹈照片必须拍得全片模糊、虚化、缥缈才是好照片。笔者认为,对此不能一概而论。摄影中表现运动是多方面的,有时需要表现动感,有时需要表现静态;有的需要影像清晰,有的需要影像模糊。譬如,表现体育舞蹈者情绪和精神面貌的特写镜头,或者某个舞蹈动作精彩的造型瞬间,就一定要拍得清晰可辨。而要表现运动状态的作品,则可以拍成模糊效果。这需要根据拍摄意图和创作思维以及体育舞蹈的特点来决定。一般来讲,动感美的作品大致有两类:一是用高速快门拍下被摄主体在运动中的最佳瞬间,画面清晰;二是运用适当的快门速度,使画面产生虚实结合的动感模糊效果。而这种模糊同由于经验不足、相机震动或聚焦不准而失败的照片是不同的。在多数好的体育舞蹈摄影作品中,总要有一个局部是实的。总之,不管是动是静,拍的图片要把体育舞蹈的优美姿态表现出来。它要求动时要有动态美,在静态中也要有动的感觉。(图12看似静态,实则静中有动。男士直立庄重,而对于女士优美的S型身体曲线和舒展、飘动、旋转的舞袖,你能说她没有动感吗?(图13旋转的模糊动感线条把我们带入了一个梦幻般的舞蹈世界。体育舞蹈摄影处理虚实、动静的关系,要注意以下几点:1.要掌握适当的快门速度,以控制动体影像的虚实。如在拍摄静态画面时,快门速度一般在1/60秒到1/250秒之间为宜;追随拍摄时,快门速度控制在1/25秒到1/60秒之间为宜。总之,应根据舞者本身的运动速度、拍摄的角度、拍摄距离的远近以及镜头焦距的长短灵活决定。2.要抓住足以表现动感的动作,譬如双脚离地、转身或腾空等。3.如果使用胶卷拍摄,要根据现场光线照度选择感光度合适的胶卷。当然,使用单反数码相机就更方便,可以随时调整感光度。事实上,有些清晰度极高的纪实性照片,反而常常会破坏运动感。从艺术角度讲,影像的轻微模糊往往更加富有真实性。摄影是遗憾的艺术。由于拍摄现场灯光、背景、拍摄位置的影响,加上拍摄者的功力问题等,拍出的照片可能不十分满意。后期可以通过数码暗房进行适当调整,弥补拍摄时的不足之处。在一组好的体育舞蹈摄影图片中应该有很强的反差意识:大场景和特写的反差、色彩的反差、人物的反差、构图的反差、静与动的反差、气氛情绪的反差等不一而足。以上仅为一孔之见,或许有失偏颇,还望各位行家斧正。