第24课音乐与影视艺术一、19世纪的音乐流派与杰作德意志：贝多芬（“乐圣”）贝多芬一生最辉煌的作品是9部交响曲。早年的贝多芬受启蒙运动和法国大革命的影响，向往民主，追求自由、平等，因此作品中充满时代的精神，蕴涵革命力量。代表作品为《第3（英雄）交响曲》《第5（命运）交响曲》。随着社会的变革，在现实的感染下，贝多芬的后期作品开始具有浪漫主义色彩，更多的描绘自然美景和人类心灵。代表作品为《第6（田园）交响曲》《第9（合唱）交响曲》。奥地利：约翰·施特劳斯(“圆舞曲之王”）《蓝色多瑙河》意大利：威尔第《茶花女》表达爱国主义思想，推动民族意识觉醒乔治·比才（GeorgesBizet,1838－1875），法国作曲家，生于巴黎，世界上演率最高的歌剧《卡门》的作者。在音乐中他把鲜明的浪漫主义色彩、民族色彩，富有表现力的描绘生活冲突的交响发展，以及法国的喜歌剧传统的表现手法熔于一炉，创造了十九世纪法国歌剧的最高成就。（2）民族乐派5.浪漫主义音乐特点2.发展历程：3.成就：20世纪50年代，美国《围着时钟摇吧》20世纪60年代，美国《时代在改变》摇滚乐的代表人物是美国的“猫王”普莱斯利英国的披头士乐队（“甲壳虫”摇滚乐队）在西方也有很大影响爵士乐是19世纪末20世纪初发源于美国南部新奥尔良的黑人音乐，是美国黑人从非洲带来的传统音乐与欧洲音乐长期融合的产物。爵士乐风格多样、节奏性强，主要乐器是小号。二战后的流行音乐中有摇滚乐、蓝调和新的爵士乐“比博普”。其中摇滚乐成为主流。摇滚乐源于美国，是黑人音乐的节奏与白人乡村音乐和西部音乐的有机结合。摇滚乐强烈的节奏、以爱情为主题且简单直白的歌词以及演奏者身背吉他边歌边舞的演唱形式、奇特的装扮强烈地吸引着战后的新一代青年。“甲壳虫”演唱组对于摇滚乐，有人说它具有时代气息，有人说它对青年人带来了不良影响，你怎么看？“流行音乐反映了怎样的时代变化？你怎样评价流行音乐？”20世纪世界经济的迅速增长和第三次科技革命的推动使音乐发展。对20世纪流行音乐的评价：流行音乐反映了现代社会青少年一代的情绪追求，在世界范围内广为流传。流行音乐是突破传统、缓解竞争压力、宣泄喜怒哀乐的一种最直接方式。日益繁荣的流行音乐活动也改变着人类的娱乐和生活方式。1、条件2、电影起源和发展的过程（2）无声片（又称“默片”）20世纪初～1927年格里菲斯（1875—1948），美国著名导演、著名电影理论家，公认的电影艺术的奠基人。在格里菲斯之前的电影基本上离不开戏剧美学的范畴，但从1908年以后，格里菲斯开始进行探索、吸收别人的发明并融会贯通，在此基础上加以发展，他逐渐形成了自己一整套比较完备的电影叙事语言。《一个国家的诞生》和《党同伐异》就是格里菲斯成熟时期的代表作。因此，他被称为“电影艺术之父”。《一个国家的诞生》是以美国南北战争为背景，反映了美国总统林肯解放黑奴这一重大历史题材，影片中白人组织三K党对付黑人的残暴行为的情节充满了种族主义色彩，虽然备受争议，但相当程度上开创了好莱坞的基调：壮观的场面，勇敢多情的男主人公，百老汇式的戏剧程序加拳击比赛式的故事节奏。它是第一部以镜头为基本组织单位的电影故事片，在电影技巧上开创性地使用了许多表现手法，发展了电影构图与剪辑效果，成为电影史上一部划时代的力作。最负盛名的是美国的卓别林。最杰出的喜剧大师,20世纪最伟大的批判现实主义电影艺术家，世界上最著名的喜剧电影明星。《城市之光》、《摩登时代》、《大独裁者》《摩登时代》拍摄于1936年，是卓别林主演的最后一部无声影片。有感于世界经济危机给失业工人带来的痛苦，他决定用电影的形象语言来呐喊。1935年，电影已进入“有声时代”，可卓别林认为，用滑稽夸张的肢体语言来表达要远胜于对白，于是他只在片中加入配乐和少许音响就上映了。《摩登时代》是“默片大师”卓别林有感于经济危机给失业工人带来痛苦而作。剧中卓别林饰演工业社会中一名不幸的工人，曾在街头搭救一名偷面包的流浪女，他身无分文，被迫故意犯罪入狱，并从此几进几出。流浪女因歌舞天赋而成了红星，引荐他出狱后去工作，没想到他一鸣惊人，但好景不长，两人再度出逃亡命天涯。苏联电影事业迅速发展《波将金号战舰》（3）电影艺术的成熟期──20世纪20～40年代（4）二战后，电影艺术发展更为迅速(1945年后)好莱坞位于美国加利福尼亚州洛杉矶市郊区，是美国乃至全世界最著名的电影生产基地。1886年，房地产商哈维·维尔克特斯在洛杉矶郊区买下了一块地，他的夫人将苏格兰运来的大批冬青树栽在这里，就有了好莱坞这个名字（在英语中，Hollywood是冬青树林的意思）。后来，许多电影公司在好莱坞落户。3、电视的起源与发展(1)电视艺术产生和发展的过程①社会进步的产物①导致肥胖症、视力障碍、抑郁症等心理疾病。②电视